Полная версия Тех. поддержка Горячее Лучшее Новое Сообщества
Войти
Ностальгия Тесты Солянка Авто Демотиваторы Фото Открытки Анекдоты Видео Гифки Девушки Антифишки Кино Футбол Истории Солянка для майдана Ад'ок Еда Кубики Военное Книги Спорт Наука Игры Путешествия Лица проекта Юмор Селфи для фишек Факты FAQ Животные Закрыли доступ? Предложения проекту Фишкины серверы CS:GO

12 лучших импровизаций комикс-фильмов (13 фото)

BuzzSumo
13 марта 2017 08:47
У каждого режиссера свой подход к тому, как снимать кино: кто-то в голове держит полностью готовую картину, а своей задачей видит только правильную расстановку актеров и четкое исполнение ими всех своих прихотей, кто-то, наоборот, верит в импровизацию и позволяет артистам творить. Порой, страшно сказать, кино даже начинают снимать без сценария (и не только в России!), тогда совершенно точно не обойтись без тех находок, что рождаются в процессе работы.

Порой оказывается, что импровизационные эпизоды получаются настолько хороши, что запоминаются после просмотра лучше всего даже в тех картинах, которые должны заворожить размахом спецэффектов, драк и погонь. Вместе с порталом Film.ru мы собрали для вас дюжину лучших сцен из экранизаций комиксов, снятых вопреки сценарию и оставивших в памяти нестираемый след. Потому что даже «нарисованным» фильмам не помешает находчивость и артистические экспромты.


Первая встреча Росомахи и Профессора Икс – «Люди Икс» (2001)



За прощанием с Хью Джекманом в «Логане» многие не заметили, что вслед за Росомахой франшиза рассталась и с Чарльзом Ксавье, по крайней мере в той его ипостаси, что сыграна Патриком Стюартом. В связи с этим предлагаем вам вспомнить первую встречу героев Джекмана и Стюарта, тем более что она идеально подходит выбранной теме топа. В фильме 2001 года «Люди Икс» Росомаха оказывается в школе «Профессора Икс», и по сценарию после знакомства с некоторыми из мутантов Джекман должен был произнести в адрес Стюарта: «И как же они зовут тебя? Лысина?», – намекая на бритую голову актера, но австралийский актер почему-то в последний момент решил несколько изменить текст и сделал упор на инвалидную коляску героя: «И как же они зовут тебя? Колеса?» Режиссер Брайан Сингер лишь пожал плечами и дал команду: «Снято!»



Джокер – «Темный рыцарь» (2008)



О том, как готовился к роли Джокера в картине «Темный рыцарь» австралийский актер Хит Лэджер, рассказано много, всем известно, как он истязал себя изоляцией от внешнего мира, поисками мимики и жестов для своего героя, артист даже принял участие в дизайне макияжа. Видимо, этой самоотдачей Лэджер и приглянулся режиссеру Кристоферу Нолану – несмотря на то что постановщик обычно весьма строг к тому, что происходит на съемочной площадке, Лэджеру, по воспоминаниям, было позволено импровизировать больше других. И это пошло картине на пользу: аплодисменты в адрес комиссара Гордона в тюрьме, игривое настроение в сцене фокуса с карандашом, заминка с детонатором у больницы – все это живые эмоции актера, не предусмотренные сценарием, но вошедшие в окончательный монтаж.



Тони Старк – «Железный человек» (2008)



В противоположность «Темному рыцарю» «Железный человек» снимался практически без сценария – у Джона Фавро скрипт был готов лишь в самом общем виде, но сроки, установленные студией, не позволяли откладывать начало съемок. Тут-то картине и помогли талант и обаяние Роберта Дауни-младшего – актер не просто отработал положенные ему часы перед камерой, он создал образ героя, которого зрители и критики превозносят уже несколько лет. Но не всем такой подход оказался по душе. Джефф Бриджесс, сыгравший противника Тони Старка, – актер старой школы, ему в условиях незавершенности сценария было несколько дискомфортно, о чем артист неоднократно рассказывал. А вот Дауни от души потешился перед камерой и за ней – едва ли не большая часть текста Старка придумана им самим, а уж про жестикуляцию и манеры сноба и говорить нечего, это он сыграл сам себя.



Пегги Картер и мышцы – «Первый мститель» (2011)



Весьма сложная сцена преобразования Стива Роджерса – главного героя кинокомикса «Первый мститель» – могла получиться очень скучной как минимум для актеров, им приходилось несколько раз повторять одни и те же слова, пока снимали дублеров и готовили фон для специалистов по компьютерной графике. А затем в кадр вошел Крис Эванс, и настроение сразу поменялось, по крайней мере для Хейли Этвелл, сыгравшей в картине офицера Картер. Первое появление Эванса топлесс, в отличной спортивной форме, с телом греческого бога для женщины оказалось полной неожиданностью, которую актриса выразила весьма непринужденно – она инстинктивно потянулась пощупать руками торс коллеги в кадре. И одернула сама себя. Ни один сценарист такое не придумает, но все находившиеся в тот момент на площадке были в восторге от столь простой эмоции. Кадр пошел в фильм.



Монолог Одина – «Тор» (2011)



Сам тяготеющий к драматическим ролям режиссер «Тора» Кеннет Брана был чрезвычайно воодушевлен тем фактом, что одну из важнейших ролей в его фильме согласился сыграть Энтони Хопкинс, актер с огромным опытом и непререкаемыми авторитетом. Умение Хопкинса даже из небольшой сцены устроить бенефис широко известно со времен «Молчания ягнят», в котором, как известно, актеру понадобилось всего 16 минут экранного времени, чтобы взять «Оскар». В «Торе» Брана предоставил звезде возможность собственноручно продумать и разыграть одну из самых эмоциональных сцен картины – эпизод изгнания Тора из Асгарда на Землю. Хопкинс вложил в монолог своего персонажа все возможные силы и добился невозможного – растроганы на съемочной площадке оказались почти все.



Шаурма – «Мстители» (2012)



Почувствовав раздолье в фильмах Джона Фавро, Роберт Дауни-младший столь же вольготно чувствовал себя и на съемочной площадке «Мстителей» Джосса Уидона – особенно запомнилась его коллегам по съемкам удивительная суперспособность Дауни везде прятать еду, чтобы потом между дублями поглощать ее, вызывая у всех присутствующих лютую зависть. Некоторые его импровизированные приемы пищи, кстати, попали и в кадр – он то Марку Руффало что-то предложит, то сам жует перед камерой. Но на памяти у всех остался, конечно, эпизод, показанный после финальных титров, – в нем Мстители отправляются в забегаловку отведать шаурмы. Разумеется, в сценарии не было ничего подобного, шутка родилась уже после окончания съемок, но она так понравилась всем причастным, что группа собралась снова специально ради этих нескольких секунд.



Этикет Асгарда – «Тор: Царство тьмы» (2013)



Об этом редко приходится говорить, но, согласитесь, Тор – один из самых забавных персонажей кинематографической вселенной Marvel. Из-за различий в культурах Асгарда и Земли у нас посланник далеких миров регулярно попадает в нелепые и даже комические ситуации, но именно это делает Тора более человечным. Особо показательна в этом отношении сцена из сиквела сольного фильма об асгардце – в ней персонаж Криса Хемсворта, придя в квартиру, не находит куда пристроить свой знаменитый молот, а потому просто вешает его на гвоздик в прихожей у хозяев, как какой-нибудь зонтик. Этот эпизод появился во время одного из перерывов между съемками, когда актеры в ожидании дурачились с реквизитом, режиссер Алан Тейлор подглядел шутку и с удовольствием вставил в картину на радость актерам и зрителям.



Песня о Паучке – «Новый Человек-паук: Высокое напряжение» (2014)



Объявление о присоединении к составу «Нового Человека-паука 2» только что получившего «Оскар» Джейми Фокса несколько подбодрило разочарованных ребутом фанатов Питера Паркера, но чуда не случилось – вторая картина нового поколения оказалась еще менее вменяемой, чем перезапуск, и на Человеке-пауке в исполнении Эндрю Гарфилда студия поставила крест. Фильм быстро выветрился из памяти, но сцену, в которой Электро поет детскую песенку о Паучке, а Паркер отвечает, что ненавидит ее, поклонники запомнили. Да, она полностью импровизационная, хотя и не совсем свежая – еще у Сэма Рейми ее напевал Зеленый Гоблин, но это говорит о том, что у великих актеров Уиллема Дефо и Джейми Фокса мысли сходятся.



Шутки Ракеты – «Стражи галактики» (2014)



Нужно признать, что приглашение в режиссерское кресло «Стражей галактики» Джеймса Ганна было весьма смелым решением для Marvel/Disney – все-таки этот постановщик известен своим «хулиганством», не слишком хорошо сочетающимся с «детской» ориентацией студий. Узнаваемый стиль Ганна ярче всего проявился в диалогах, причем часто они прописывались уже в процессе репетиций и съемок, как, например, в сцене, где Ракета называет Стражей «кучкой придурков». Как известно, Брэдли Купер енота только озвучивал, а вот тело героя «играл» брат режиссера Шон Ганн – и именно в словесных перепалках Шона и Криса Прэтта на репетициях и перед объективом камеры рождалось большое число шуток, вошедших затем в окончательный монтаж фильма. А вы говорите, «придурки, собравшиеся в кружок»…



Соколиный глаз ворчит – «Мстители: Эра Альтрона» (2015)



Собравшему огромный актерский ансамбль для второго фильма о Мстителях Джоссу Уидону было бы непросто, не оказывай ему помощь каждый задействованный в картине. Команда актеров в «Эре Альтрона» подобралась невероятная, но их действительно было слишком много, а потому кое-кому пришлось пойти на определенные уловки, чтобы не затеряться в тени коллег. Так, Джереми Реннер, которого обычно в киновселенной Marvel задвигают на второй план, выделился тем, что пошел наперекор сценарию и снабдил своего героя в одной из сцен весьма симпатичным ворчанием. Вроде бы ничего особенного, но соперничество между Соколиным глазом и Ртутью вкупе со словами Клинтона Бартона о том, что можно своего «заклятого друга» просто пристрелить, стали самым смешным моментом в постановке.



Лицо Уэйда Уилсона – «Дэдпул» (2016)



Успех «Дэдпула» – феномен, о котором вспоминать мы будем еще довольно долго. Группа энтузиастов вопреки всем недоброжелателям сняла фильм, который если не перевернул жанр, то существенно его изменил своей смелостью, юмором и бескомпромиссностью. Все три эти качества – заслуга не только и не столько сценаристов и режиссера, сколько Райана Рейнолдса и Ти Джея Миллера, сыгравших Дэдпула и Хорька. Именно их импровизационные диалоги стали теми словами, что вошли в картину вместо пафосных речей, прописанных в скрипте. И зрители видят только вершину огромного айсберга шуток, «наговоренных» приятелями-актерами. Возьмите хотя бы сцену, в которой Хорек впервые видит обезображенное лицо приятеля и пытается сформулировать свои впечатления о нем, «авокадо» и «Фредди Крюгер» – лишь самые безобидные из придуманного. Про не вошедшие в окончательный вариант «уши дальнобойщика» и «вынутую через рот мошонку» вам лучше не знать.



Бэтмен ругается – «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016)



Со времен начала 1960-х, когда на телеэкраны в Америке вышел сериал о Бэтмене с Адамом Уэстом в главной роли, и до самого последнего времени авторы экранных историй о Темном рыцаре придерживались важного правила: Брюс Уэйн ни в одном из обличий не должен ругаться. «Закон» неукоснительно соблюдался до прошлого года – в «Бэтмене против Супермена» герой Бена Аффлека впервые произносит в кадре слово «дерьмо». Случилось это в сцене появления Думсдэя, когда Бэтмен оказывается безоружен и обездвижен перед лицом неминуемой смерти, – хотя в сценарии этого нет, актер произносит отчетливое английское Shit. Некоторое время авторы и студия сомневались, стоит ли оставлять этот кадр в картине, но Аффлек настоял на том, чтобы сцена вошла в ленту без купюр – одно это слово делает Бэтмена более реалистичным, чем все остальные сценарные ухищрения.

Источник: www.film.ru
Понравился пост? Поддержи Фишки, нажми:
10496
26
74
21
А что вы думаете об этом?
Показать 26 комментариев
Самые фишки на Фишках