При взгляде на работы этого живописца каждый находит для себя что-то особенное, трогательное, близкое, родное, душевное, возможно, давно забытое.
Талантливый человек талантлив во всём. А когда встречаются два таких человека, то может родиться не только творческий дуэт, но и семейный подряд.
Даже если вы предпочитаете классический жанр искусства и скульптуры, не спешите отказываться от современного искусства. Возможно, среди нынешних мастеров найдутся такие, которые удивят вас до глубины души. Или, по крайней мере, поднимут вам настроение. В этом посте вы увидите произведения искусства со всего мира, которые найдут положительную реакцию у каждого, кто ценит красоту и оригинальность.
У этого мастера нет какого-то одного излюбленного направления. В работах художника есть немного реализма, немного импрессионизма, сюрреализма и ещё чего-то неуловимого. Сам он даёт жанру короткое и ёмкое определение – «Янин».
Пухляшка и стройняшка, жёсткая диета и гастрономический разгул, фитоняши и бодипозитивщицы – у этой битвы никогда не будет ни завершения, ни победы. Впрочем, она и не нужна, если смотреть на проблему с юмором, как это делает Сара-Джейн Сзикора.
Итальянский художник Сильвио Ирилли (Silvio Irilli) придумал уникальный проект в детских больницах. Хотя больница — последнее место, где нам хочется оказаться, иногда это необходимо. Сильвио добавляет красок и позитива в больничные стены, создавая масштабные рисунки, которые радуют глаз посетителей. Он заботится о том, чтобы пациенты могли хотя бы на мгновение забыть о своих тревогах, связанных с посещением больницы. Взглянем на его работы.
Мы привыкли, что шедевры русского изобразительного искусства находятся в музеях. Однако много художников, чьи работы тоже достойны внимания. Сегодня мы покажем пугающие, необычные и мало кому знакомые картины советских авторов.
Археологи раскопали банкетный зал, декорированный яркой настенной мозаикой. Богато украшенное помещение было частью аристократического дома, построенного около 2300 лет назад на склоне Палатинского холма в Риме.
Картинка со скучающей женщиной, от безделья выдувающей чай из носика чайника, давно стала мемом. Так забавно отобразить человеческую эмоцию смог немецкий иллюстратор Руди Хурцльмайер, на счету которого множество и других не менее трогательных работ со смыслом и просто хорошим зарядом позитива.
Греческий художник Грегори Грозос создает миниатюрные композиции, используя старые часы. Фантазии - а главное, умения работать с микродеталями - ему не занимать. Получается очень круто.
Анималистика – направление в искусстве не просто довольно распространённое, а ещё и самое древнее. Но далеко не у всех мастеров получается создавать действительно впечатляющие – трогательные и реалистичные полотна.
Тяга к прекрасному хороша до тех пор, пока не нарушает закон.
Акварель – это очень сложная при кажущейся простоте техника. Поскольку готовая работа должна быть максимально прозрачной и воздушной при сохранении реалистичности. Этой российской художнице удалось обуздать своенравную акварель.
Хочу познакомить вас с художницей из Украины Аньё Анише.
которая создает невероятные рисунки в PAINT 3D, также акрилом и маркерами на холстах.
Аньё живет и работает в Киеве. С началом войны хотела уехать, но потом приняла решение остаться. Войну не любит, и считает, что ненависть не выход.
Художник Джим Деневан (Jim Denevan) создал в Абу-Даби масштабную наземную художественную инсталляцию. Это необычное произведение искусства занимает площадь почти в один квадратный километр и достигает высоты в 27 метров. Инсталляция расположена на острове Фахид — там, где город встречается с пустыней.
Этот мастер представляет собой пример яркого и при этом уникального представителя дюссельдорфской школы живописи XIX века.
Ещё в 2006 году британский художник Джейсон де Кайрес Тейлор открыл уникальную экспозицию — парк подводных скульптур "Молинер" на карибском острове Гренада. С тех пор подводные скульптуры восхищают зрителей со всего мира. Недавно в парке появилось 27 новых скульптур, созданных Тейлором и четырьмя местными художниками. Посмотрим, как обновлённая красота выглядит сейчас!
Когда речь заходит о передвижниках, то практически каждый вспомнит Крамского, Саврасова или Перова. И хотя этот мастер не уступал в мастерстве коллегам, его имя почему-то остаётся за завесой тайны.
Искусство – это по определению про созидание. Но среди мастеров пусть очень редко, но встречаются те, кто пытается показать красоту через разрушение. Таковой является и американская художница Валери Хегарти.
Пример этой художницы наглядно демонстрирует тот не слишком частый случай, когда человек оказался на своём месте и благодаря этому прославился.
