Бесконечная дорога Орфея (35 фото + 15 видео)
Альберт Нуруллович Асадуллин родился 1 сентября 1948 года в Суконной слободе Казани, в семье отставного военного, участника Великой Отечественной войны и домохозяйки. Мама — Нагима —хорошо пела, все знакомые твердили ей, что она должна выступать в филармонии. Но женщина не могла бросить 7 детей (трое своих: у Альберта было 2 сестры, одна старше его на 7, другая на 9 лет, и четверо приёмных – её рано умершей сестры) и посвятить себя творчеству. К счастью, сын унаследовал от матери красивый голос — тенор-альтино, и в дальнейшем воплотил в жизнь её мечту. Родители видели будущее мальчика светлым и радостным, потому не препятствовали стремлениям Альберта посвятить свою жизнь искусству, но музыку в детстве он не очень любил и учиться играть на пианино наотрез отказался.
Ему больше нравилось рисовать. Он ходил в художественную школу, а после — поступил в Казанское художественное училище. В 1967 году юноша переехал из Казани в Ленинград, чтобы получить высшее образование. Отучился в Институте изобразительного искусства, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (ныне Санкт-Петербургский Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина при Российской Академии художеств), получив в 1974 году диплом художника-архитектора.
В студенческие годы Альберт осваивает игру на гитаре и начинает петь в набирающих в то время популярность вокально-инструментальных ансамблях. Первым из таких творческих коллективов стал самодеятельный ансамбль Призраки. Позже молодой артист присоединяется к группе Невское Время и выступает с ними по выходным на сцене Дома офицеров г. Пушкин. Обладая академическим голосом, он мог бы построить успешную карьеру оперного певца, но к тому моменту уже прославился как эстрадный исполнитель, и решил ничего не менять.
В 1975 году молодого певца с хорошим голосом замечает Анатолий Васильев – художественный руководитель ВИА Поющие Гитары, являющегося одним из первых в истории отечественной поп-музыки профессиональным коллективом, давшим имя самому жанру «ВИА», и Асадуллин получает приглашение в труппу первой советской рок(зонг)-оперы – «Орфей и Эвридика» (муз. А. Журбина, либ. Ю. Димитрина, реж. М. Розовский. Подробнее здесь: Первая советская). В ней он исполнил главную партию, за что получил специальный диплом британского музыкального журнала MusicWeek.
После этого Асадуллин остаётся в Гитарах, с которыми почти 5 следующих лет гастролирует по всему Союзу.
Более чем успешный дебют в рок-опере стал поворотным моментом творческой биографии, который надолго определил дальнейший путь певца.
В 1978 году он исполнил партию Тиля Уленшпигеля в рок-опере «Фламандская легенда» (муз. Р. Гринблата, либ. Ю. Димитрина, Ю. Кима), а в 1979 — главную партию в рок-опере «Гонки» (муз. А. Васильева и С. Самойлова, либ. Ю. Принцева и А. Палей, реж. М. Розовский), поставленных Государственным театром «Рок-опера» (ех-Поющие Гитары).
В том же 1979 году, на VI Всесоюзном конкурсе артистов эстрады Асадуллин был удостоен звания Лауреата, а так же 2-ой премии на XV Международном песенном конкурсе «Золотой Орфей»/Златният Орфей (Слынчев Бряг, НРБ), и решил заняться сольной карьерой.
Он ездил по стране с концертами, исполняя романсы и песни на музыку популярных авторов — Д. Тухманова, И. Корнелюка, А. Рыбникова, В. Резникова.
Через год — в 1980 году при Ленконцерте Альберт создал ансамбль Пульс, где сделал свои первые шаги на эстраде Александр Розенбаум, а Асадуллин исполнял несколько его песен. Гастроли по всей стране с рок-операми и песенными программами, и везде — грандиозный успех! Исполнял Асадуллин песни А. Петрова, Ю. Саульского, В. Гаврилина, В. Баснера, Л. Квинт, Д. Тухманова, А. Розенбаума, А. Пахмутовой и др. В составе Пульса он проработал до 1983 года.
Являлся почётным гостем международных фестивалей песни «Братиславская лира-80»/ Bratislavská lýra (Братислава, ЧССР) и «Интершлягер-81»/Internationales Schlagerfestival (Дрезден, ГДР).
На период 1983-1985 гг. пришёлся самый пик популярности Альберта.
Ещё в 1982 году на телеэкраны Союза вышел 4-серийный х/ф «Никколо Паганини» (реж. Л. Менакер, в гл. р. В. Мсрян), выпущенный к 200-летию со дня рождения великого итальянского скрипача и композитора, совместно киностудией «Ленфильм», Творческим объединением телевизионных фильмов и Болгарским ТВ. Каждая серия начиналась и заканчивалась лёгкой, чуть ироничной мелодией композитора С. Баневича, как музыкальным лейтмотивом главного героя. На эту мелодию в 1984 году поэтесса Т. Калинина напишет стихи о вечном союзе Любви и Музыки, а исполнить новую песню на ежегодном фестивале будет предложено Асадуллину.
Так родился один из песенных шедевров, входящих в топ-100 песен XX века — «Дорога без конца». С этой композицией Асадуллин стал лауреатом песенного фестиваля «Песня-84» и принял участие в Новогоднем гала-концерте.
В период 1980-1984 гг. Альберт сотрудничал с эстрадным симфоническим оркестром п/у А. С. Бадхена, принимал участие во многих правительственных концертах и в Днях культуры Ленинграда в городах СССР. Много пел за рубежом с оркестром п/у Г. Гараняна. Был вторым, после Ирины Понаровской, исполнителем популярной песни «Мир без Чудес».
С 1984 по 1988 гг. Асадуллин был солистом Липецкой областной филармонии. Много и успешно гастролировал по стране, участвовал в фестивалях искусств, таких как «Утро Родины», «Кемеровский меридиан» и др.
Асадуллин был звездой советского ТВ, участником многих новогодних «Огоньков». Его фото часто появлялись в газетах и журналах. Принимал участие в съёмках музыкальных телепрограмм «Субботний вечер» и «Утренняя почта». Представлял советское песенное творчество на «Днях культуры СССР» в Польше, Германии, Финляндии и Индии.
В 1987 году выходит пластинка «Всё это с нами было», которая стала первым крупным сборником в дискографии артиста. Она включила в себя, кроме бесспорного хита «Дорога без конца», другие известные песни, такие как «Мальчик с девочкой дружил» (муз. И. Корнелюка, сл. С. Михалкова), «Воздушное путешествие» (муз. Э. Кузинера, сл. А. Журавлёвой), «Лесом-полем» (муз. В. Малежика, сл. М. Танича). Большую популярность приобрела ария «Исчезновение Эвридики», спетая вместе с Понаровской.
В 1988 году Асадуллин получает звание Заслуженного артиста РСФСР.
В период перестройки артист решает изменить амплуа, включив в репертуар народные татарские песни. В 1989 году он вернулся к изначальному своему амплуа, исполнив главную партию в рок-сюите «Магди» (муз. Масгуды Шамсутдиновой, пост. Дамира Сиразиева), посвящённой знаменательной дате — 1100-летию официального принятия ислама Волжской Булгарией, либретто для которой было написано на сюжет Корана. Она стала первой татарской фолк-рок-оперой (в 1990-1992 гг. «Магди» показывалась во всех крупных городах Татарии, а так же в Ленинграде и Москве).
А в декабре 1989 года в Казани, на сцене Татарского государственного театра оперы и балета им. М. Джалиля, состоялась премьера рок-оперы Рашида Калимуллина на татарском языке «Крик кукушки»/Ерактагы кәккүк авазы (либ. И.Юзеева), в которой Альберт исполнил главную партию — Алтынбека. Спектакли с большим успехом шли затем в Казани и Москве.
В 1993 году в концертном зале «Октябрьский» в Санкт-Петербурге состоялся бенефис Асадуллина в честь 45-летнего юбилея певца.
В 1998 году Асадуллин получает звание Народный артист Республики Татарстан.
В 2000-х гг. карьера певца пополняется работами в мюзиклах и выступлениями на сборных концертах. В 2003 году он озвучил Якоба-карлика и взрослого Якоба в м/ф по мотивам сказок Вильгельма Гауфа «Карлик Нос» (студия анимационного кино «Мельница» и кинокомпания «СТВ», реж. И. Максимов).
В последнее время Альберт Нуруллович сотрудничает с Государственным концертно-филармоническим учреждением «Петербург-концерт», устраивающим выступления и гастроли артистов эстрады. Выступал на праздновании 1000-летия Казани в 2005 году.
В том же году Асадуллин записал альбом «Жемчужины татарской музыки». Композиции, собранные в нём, очень разные: это песни и народные, и на музыку Салиха Сайдашева и Рустема Яхина, и современные. Все они разноплановые и стилистически, и по аранжировке, но при этом музыкальный образ диска получился цельный. Сам певец сравнил альбом с ярким лоскутным одеялом, где каждый кусочек не похож на другой, но вместе они составляют единое целое.
В феврале 2008 года Асадуллин, наряду со многими артистами эстрады, принял участие в концертной программе «Любви негромкие слова», посвящённой памяти польской певицы Анны Герман.
В 2010 году Асадуллин исполнил главную роль в мюзикле по мотивам пьесы Михаила Себастиана «Безымянная звезда» (муз. М. Самойлова, либ. М. Ромашина и Ф. Гройсмана) в постановке театра «Рок-опера». А 17 апреля того же года в ДК им. Горького представил новую концертную программу «Музыка души».
22 марта 2012 года в ЦКЗ «Аврора» певец выступил на концерте этно-бит-группы Минус Трели, анонсировав совместную программу «С песней по миру», состоящую из народных песен на разных языках. А через месяц в ДК им. Горького Асадуллин и Минус Трели представили первую программу из цикла «WORLD MUSIC» — песни народов мира.
В 2013 году в интервью Альберт Нуруллович признался, что, несмотря на годы, проведенные на сцене, не знает музыкальной грамоты и не умеет читать ноты: «Они для меня, как непонятная графика на бумаге, ничего не значат абсолютно. Я быстро учу свои партии на слух. Знаю, таких, как я, немало среди известных музыкантов и композиторов».
Асадуллин был дважды женат. В первом браке у него родился сын Владислав, который сейчас работает художником-дизайнером. А после развода женился на театральном администраторе Елене, которая была младше него на 30 лет. В семье 2 дочери – Алина и Алиса.
В 2006 году семья Асадуллиных переехала из Москвы в п. Воейково Всеволожского района на постоянное проживание, где построили себе дом. Тут певцу пригодилось архитектурное образование, полученное в юности – многое в новом жилье он спроектировал и сделал сам. По признанию Альберта Нурулловича, семья для него – настоящая крепость, неиссякаемый источник вдохновения и творческих сил.
В 2017 году в петербургском ТЮЗе им. Брянцева прошли премьерные показы спектакля «Кентервильское привидение» (реж. В. Крамер), в котором Асадуллин сыграл главную роль.
Как и многие советские звёзды, артист не пользуется социальными сетями: аккаунты в Инстаграме, во ВКонтакте и на других ресурсах создают его поклонники.
И, хотя пик известности певца пришёлся на 1980-е гг., его душевные песни публика не забывает и сегодня. Асадуллин не жалуется на здоровье, для своих лет выглядит прекрасно и, несмотря на возраст, продолжает выступать. Гастролировал с новой программой «Дорога Орфея», созданной на основе того самого мюзикла, в котором он дебютировал.
Имя Альберта Нурулловича Асадуллина включено во «Всемирную энциклопедию фолк, джаз, поп и рок-музыки».
Дискография А. Асадуллина:
«Песни Андрея Петрова» (приложение к журналу «Клуб и Художественная самодеятельность», № 3-1979), «Лирические песни на стихи Л. Ошанина» (1979, песня «Ташкент»), Поющие Гитары — Зонг-опера в 2-х ч. «Орфей и Эвридика» (2LP, 1980), «Я вернусь» (1981), «Лето без тебя» (1982, песня «Снился мне сон»), «Дорога без конца» (LP, 1986), «Цветок любви» (1987), «Всё это с нами было» (1987), «Саксофон/Вчерашний Свет» (1988), «Магди. Дастан о Великих Булгарах» (1989), Зонг-опера в 2-х ч. «Орфей и Эвридика» (переиздание, 2 CD, 2003), Песни на стихи Т. Калининой «Дорога без конца…» (2004), «Жемчужины татарской музыки» (2005), Зонг-опера Санкт-Петербургского театра «Рок-опера» «Орфей и Эвридика. 30 лет спустя» (2005), «Дорога без конца» (переиздание на CD, 2006), «Альберт Асадуллин. Золотая коллекция ретро» (2 CD, 2008), «Альберт Асадуллин. Золотая коллекция. Лучшие песни» (CD, 2009).
Источники:
https://24smi.org/celebrity/36742-albert-asadullin.html;
https://fb.ru/article/143049/albert-asadullin---biografiya-i-lichnaya-jizn;
https://kazved.ru/article/21231.aspx;
https://shubino-video.ru/old/shubino-kinoteatr335.html;
https://www.kino-teatr.ru/kino/acter/star/260040/bio/.