«Парки» и не только Алексея Белова (39 фото + 13 видео)

Советский и российский рок-музыкант, автор песен и продюсер Алексей Николаевич Белов родился 24 января 1958 года в Москве.

Музыкой Лёша занимался с детства. В 7 лет он поступил в музыкальную школу, где учился играть на скрипке, а потом и на баяне. Гитару же освоил самостоятельно, сделав в дальнейшем игру на этом инструменте своей профессией, и с 14 лет начал играть в различных группах.

« — Чьё творчество служило ориентиром? На чьих записях вы останавливались и говорили себе — «так сыграть невозможно»? Какие гитаристы оказали на вас наибольшее влияние?
— В начале это были в основном гитаристы, играющие джаз, джаз-рок, фьюжн — Эл ДиМеола, Скофилд... Когда я первый раз услышал Ван Халена, мне показалось, что так сыграть невозможно, поскольку не было понятно, как он это делает. Некоторые легендослагатели у нас утверждали, что он проигрывает каждую ноту медиатором. Потом выяснилось, что это был тэппинг. Но вот когда я в начале 1980-х услышал Алана Холдсворда — тот меня абсолютно поразил. Я не услышал в его игре трюкачества, и чувствовалось, что за всем, что он делает, стоит огромный титанический труд, что и подтвердилось при нашей встрече. К тому времени у меня уже изменилось отношение к ремеслу. Я уже давно никого не «снимал», считая развитие музыкальности более важной задачей, чем развитие техники.
— Есть ли у вас любимые музыканты, не являющиеся гитаристами?
— Я думаю, что в большей степени люди, чьё творчество мне по душе — не гитаристы. Это, прежде, всего почти все русские композиторы — особенно Стравинский, Рахманинов, Шнитке, Прокофьев, Мусоргский, Чайковский, Шостакович, Свиридов» (из интервью Алексея Белова порталу guitar.ru, 16.11.2002).

В 19 лет Алексей окончил архитектурно-строительный техникум. А в 22 года начал играть в качестве гитариста в вокально-инструментальном ансамбле Надежда, созданном в 1975 году музыкальным администратором Михаилом «Мишей» Плоткиным и названном в честь знаменитой песни Александры Пахмутовой и Николая Добронравова.

Основатель и художественный руководитель Надежды Плоткин вспоминал, как в 1980 году неосмотрительно показал композитору Давиду Тухманову, который искал исполнителей для своего нового альбома «НЛО», участника своего ВИА — Белова, — с предложением «послушать гитариста, который ничуть не хуже, а может даже лучше» Бориса Пивоварова (советский и украинский гитарист-самоучка, считался одним из лучших гитаристов (электрогитара) в СССР). Это привело к необратимым потерям Надежды: Тухманов посмотрел не только Алексея, но и других участников плоткинского ансамбля, и после этого 3 из них — Белов, Николай Носков (вокал, ритм-гитара) и Дмитрий Серебряков (ударные) — перешли в созданную композитором под запись нового альбома группу Москва (подробнее — здесь: Непознанный Объект по имени «Москва»). Там с 1980 по 1984 год Алексей и проработал гитаристом и аранжировщиком.

В 1987 году Белов становится одним из основателей организованной музыкантом и продюсером Стасом Наминым «экспортной» группы Gorky Park/Парк Горького. Название коллектив получил в честь репетиционной базы основной группы Намина — Цветы, располагавшейся в Зелёном театре в одноименном парке культуры и отдыха. В состав, наряду с Алексеем на соло-гитаре и Носковым за микрофоном, вошли: Александр «Маршал» Миньков — бас-гитара, вокал, Ян Яненков — гитара, Николай Кузьминых — клавиши, Александр Львов — барабаны. Проект был рассчитан на американскую аудиторию, и в названии обыгрывались заголовки детективного романа 1981 года американского писателя Мартина Круза Смита и одноименного фильма режиссёра Майкла Эптеда, снятого в 1983 году.

В 1988 году группа открыла свою дискографию демо-альбомом «Hit me with the news» («I’m Out», «I’m Gonna Make It», «You Not Lonely Girl», «Modern love»). А через год выпустила полноценный сборник «Gorky Park», на обложке которого буквы «G» и «P» были стилизованы под серп и молот. На композиции из сборника «Bang» и «My Generation» были затем сняты клипы, после чего начался тур GP по Северной Америке и Европе. Альбом вошёл в американский хит-парад «Billboard-200» 1989 года. Так группа умудрилась пробиться на вершины американского и европейского шоу-бизнеса, во многом благодаря англоязычным текстам.

А главным трамплином к вершинам популярности в СССР, США и других странах для группы стало участие в организованном Наминым «Московском международном фестивале мира»/Moscow Music Peace Festival, проходившем 12-13 августа 1989 года перед 150 тыс. зрителями на стадионе «Лужники» в Москве, под девизом «Рок против наркотиков», и транслировавшемся по MTV аж в 59 странах мира. Стас тогда включил группу в программу фестиваля наравне с Бон Джови, Оззи Озборном, Mötley Crüe, Scorpions, Cinderella, Skid Row и другими мировыми звёздами.

Затем, вместе с остальными участниками группы, Белов переезжает в США, где проводит следующие 10 лет, записав 4 «американских» альбома.

«— Все ваши 4 альбома Парка Горького имеют разное звучание... Это объясняется, безусловно, модой и временем, а вот какое звучание вам роднее и ближе всего?
— Ближе, наверное, звучание последних 2-х альбомов. Они были записаны как одно целое, только при распределении песен для «Protivofazza»’ы год с лишним спустя были дописаны пара песен. Оба альбома были записаны (а часть из них и сведена) в собственной студии. Где нас никто в шею не гнал и над душой не стоял» (из интервью А. Белова guitar.ru).

Одной из лучших среди поклонников считается песня GP «Moscow Calling» с одноимённого альбома 1992 года (так же называемого «Gorky Park-2»). К тому времени у музыкантов уже был опыт работы в серьёзных студиях, и полностью сложившаяся концепция звука. И при записи, которая проходила, как минимум, в 5 разных студиях, всё получалось, пока дело не дошло до сведения. Сводить песню брались несколько местных профессионалов, но того результата, который был нужен, так и не получалось. А затем появился голландский продюсер Эрвин Маспер (бывший клавишник и вокалист голландских групп Windmill и Partner), который и сделал своё дело — именно его мастерство позволило услышать в треках каждый инструмент.

За время проживания за океаном, музыканты поддерживали тесные отношения с бывшим гитаристом Круиза Валерием Гаиной (подробнее — здесь: Круизом по року), который проживал в Лос-Анджелесе (Калифорния). А в трудный момент, когда они жили в Нью-Йорке, в момент судебных тяжб и перехода GP от одного менеджера к другому, группу поддержала духом семья хоккеиста Вячеслава Фетисова, игравшего тогда в НХЛ.

«— Так почему не прижилась музыка Парк Горького в США, даже при очень профессиональном подходе к написанию и исполнению?
— По сути дела не музыка не прижилась, не прижились мы. Те, кто в то время был рядом с нами, знают, на каком уровне в верхних кругах шоу-бизнеса был интерес к нашей музыке. Мы общались напрямую с президентами нескольких major-label. Что без очень сильного интереса в США невозможно. Но оказалось, что в жизни есть вещи несоизмеримо более глубокие и важные, чем жизнь в Америке и шоу-бизнес вообще.
— Сложно ли в Америке приходится русским группам в плане раскрутки?
— Если честно, то я не слышал о прецедентах раскручивания русских групп в Америке вообще. В нашем случае всё делалось по их правилам. Мы в большей степени поначалу только наблюдали и мотали на ус» (из интервью А. Белова guitar.ru).

Именно в Штатах в составе инструментов GP появилась знаменитая электрогитара-балалайка (тогда — расписанная «под хохлому»), на которой играл Алексей. Первую «балалайку», а также несколько последующих, сделал известный гитарный мастер Игорь Барбашов, создававший, кроме GP, инструменты для группы Мираж, Евгения Осина и многих других наших артистов. Но первым менеджером группы в США был тогда президент израильской фирмы по производству профессионального видео- и аудио-оборудования «Kramer Electronics Ltd», поэтому «балалайку» скопировали, поставили на неё лейбл «Kramer», и изготовили для Белова ещё несколько экземпляров — все ручной работы. А потом сделали и ещё 1,5 тыс., если не больше, «сувенирных» гитар для «Hard Rock Cafe» и подобных вещей.

Сейчас же основная его гитара в студии «Gibson ES-335», а на сцене — «балалайка», иногда «SG» или «Les Paul».

В 1997 году Алексей Белов (GP, гитара), Алексей «White» Белов (Удачное Приобретение, гитара) и Алексей Белов-младший (сын White’а, Удачное Приобретение, клавиши) записали блюзовый диск, который назвали «Три Алексея Белова».

А в 1999 году Алексей вернулся на родину, где основал свой коллектив — Парк Белова, куда пригласил Алексея Нелидова — бас-гитара, вокал (ех-Angels&Demons) и барабанщика Александра Макина (ех-GP). Самое известное творение этого проекта — сингл «Сделано в СССР», на который также был снят и видеоклип.

В том же 1999 году музыкант женился на певице Ольге Кормухиной (подробнее — здесь: И в джаз, и в рок. К юбилею Ольги Кормухиной), которую чуть раньше повстречал в одном из московских храмов (когда «ударился» в православие). Музыканты, шапочно знакомые ещё с молодости, начали дружить, а во время совместной поездки к старцу Николаю Гурьянову на остров Залит (Псковская обл.), решили обвенчаться. В следующем, 2000 году, у них родилась дочь — Анатолия, названная так по настоянию отца Николая, благословившего Алексея и Ольгу на брак. Кстати, Гурьянов стал прототипом старца Анатолия — главного героя фильма Павла Лунгина «Остров» (2006).

В одном из своих интервью Белов признался, что в молодости у него уже был один брак — фиктивный. Его первая супруга была гражданской Финляндии. Этот шаг был для него необходим, поскольку Алексей хотел эмигрировать из Союза, где рок был тогда практически под запретом. Но потом «подвернулась» работа в США, и о своей финской «жене» он сразу же забыл.

Группа Парк Белова подготовила программу на русском языке вместе со старыми хитами GP. Коллектив гастролировал по стране, выступал на радио. Однако все записи обновлённой группы так и не увидели свет — Нелидов покинул группу, уехав на ПМЖ в Германию, и к 2003 году и этот Парк свою историю закончил.

В 2004 году Алексей, вместе с гитаристом GP Яненковым, становится основателем и вокалистом нового проекта — Музыканты группы Gorky Park (Александр Багнов — бас-гитара (ех-Рок-ателье), Макин — ударные), который стал своеобразной попыткой возрождением культовой некогда группы (совместная концертная деятельность продлилась до середины 2016 года).

А вот в 2009 году вышел альбом проекта БАтаник, саунд-продюсером, автором всей музыки, большинства песен и аранжировок которого стал Белов. БАтаник — это молодой человек в очках по имени Филипп Шабин.

« — Почему такой забавный псевдоним?
— Эта история связана с нашим знакомством с Алексеем Беловым. При первой встрече он сразу подумал: «Хм, вылитый ботаник!». Я тогда был с короткой стрижкой и в очках прямоугольной формы. Действительно походил на ботаника, что там скрывать. Ну, с тех пор и пристала ко мне такая кликуха, которая в дальнейшем переросла в псевдоним. А 2 буквы заглавные — для того, чтобы было некое отличие от привычного сочетания» (из интервью Филиппа Шабина газете «Комсомольская правда», август 2009).

Дебютным синглом БАтаника стала русская версия хита «Moscow Calling». Алексей отмечает, что у этого исполнителя есть и голос, и «нужная» энергетика.

«Некоторое время назад мы с Парком Горького проводили кастинг для шоу — что-то вроде «Rock Superstar». Отслушали множество претендентов и пришли к выводу, что хороших рок-вокалистов у нас практически нет. От идеи проекта пришлось отказаться. А через пару месяцев, когда мы неожиданно нашли БАтаника, поняли — он готов к тому, чтобы стать полноценным сольным исполнителем» (А. Белов, из пресс-релиза к диску «БАтаник», 2009).

Первый сольный концерт БАтаника состоялся в прямом эфире телеканала О2ТВ, в программе «Брать живьём» (совместно с Беловым).

В июле 2010 года, на фестивале «Славянский базар», лидер GP представил новую, совместную с Кормухиной, песню-дуэт «Открой мне дверь» в рамках фестиваля «Звёзды «Радио шансон» на Славянском базаре».

В том же году вышел сингл Белова на стихи Николая Рубцова «Чёрная ночь», а в 2014 году и одноимённый клип, снятый супругой музыканта.

Так же, 30 января 2014 года, совместно с Ольгой был выпущен его сингл «Moscow Calling», в релиз которого вошли англо- и русскоязычные версии песни. Алексей — автор и всех практически новых песен Кормухиной: в 2012 году вышел её альбом «Падаю в небо», а в 2016 году — «Соль» с музыкой Белова.

11 июля 2018 года состоялся релиз сингла музыканта «В Москве жить», а 23 августа — и премьера одноимённого клипа, где он впервые выступил в качестве режиссёра.

14 февраля 2020 года состоялась премьера клипов Белова «Не отпускай моей руки» и «Hello My Friend», режиссёром которых вновь стал сам музыкант.

« — Скажите, насколько профессиональным гитаристом вы себя считаете?
— Если честно, то мне неизвестен такой критерий. Для меня критерий гитариста — это его музыкальность. Я встречал в своей жизни музыкантов, которые с технической точки зрения вряд ли бы сдали экзамены даже в музыкальной школе. Но эти люди обладали потрясающей музыкальной интуицией: всё, что они играли, превращалось в музыку. По этой причине эти люди всегда были более чем нарасхват. И с другой стороны, я встречал музыкантов, у которых дым из-под пальцев шёл от изобилия техники, но при сотворении музыки всё превращалось в какие-то упражнения. Ну кому это нужно? И зачастую всё заканчивалось тем, что будучи всё менее и менее востребованными, они упражнялись дома — для себя.
Кстати говоря, когда Джо Сатриани попросили назвать любимого гитариста — им оказался Кит Ричардс из Rolling Stones. Вот и гадай о критериях…» (из интервью А. Белова guitar.ru).

В 2020 году, в разгар пандемии коронавируса, когда было почти полное затишье на публичные выступления, Алексей принял участие в записи программы «Квартирник у Маргулиса» на телеканале НТВ. К слову, и сам гитарист, и его семья, включая жену, дочь и тёщу, переболели к тому времени COVID-19.

В мае 2021 года Белов и Кормухина работали в жюри Международного конкурса славянской песни, а 22 июня выступили на «Квартирнике в Брестской крепости», где Алексей исполнил свою новую песню — «Горе вороное». В августе того же года музыкант с супругой участвовали в концерте на Васильевском спуске, приуроченном к возвращению российских олимпийцев из Токио.

А в сентябре 2021 года Алексей и Ольга были удостоены ежегодной премии «Fashion people awards», вручаемой агентством «Soroka Production» самым успешным и модным представителям российского шоу-бизнеса — в номинации «Рок-легенда».

Белов выступает как сольно, так и с музыкантами GP, продюссирует проект БАтаник. Пишет музыку и для кино: «Красный змей»/Red Serpent (Россия-Германия, реж.: Джино Танасеску, Сергей Воробьёв, 2003), «Зеркальные войны: Отражение первое» (Россия-США, реж. Василий Чигинский, 2005), «Туман» (реж. Антон Дорин, 2008). В 1-ой картине, наряду с российскими актёрами, снялись Майкл Паре и Рой Шайдер, а во 2-ой — Рутгер Хауэр и Малкольм Макдауэлл

А в августе 2022 года Намин объявил о возрождении GP в новом составе. Первое выступление состоялось в рамках Фестиваля российского рока «SNC 35 лет», прошедшего 27-28 августа в Зелёном театре Парка им. Горького. В новом составе группы были представлены: лидер-гитарист и вокалист Павел Попов, американский сессионный барабанщик Кенни Аронофф, американский же бас-гитарист Марко Мендоса, бас-гитарист Иван Гуськов (ех-участник «Театра Стаса Намина» и группы Hunters), Олег Изотов (ех-гитарист коллектива Кормухиной) и барабанщик Алексей Баев (ех-Мастер). В концерте принял участие и отошедший от инсульта Носков. Белова же выступить не позвали, даже чисто «за компанию».

Также, в 2022 году Алексей неоднократно сопровождал супругу в её поездках в Новороссию, где они выступали в госпиталях перед ранеными участниками СВО.

В частности, музыканты дали концерт для раненых бойцов 1 октября 2022 года в филиале Главного военного клинического госпиталя им. академика Н.Н. Бурденко в Наро-Фоминске, в рамках акции «Лучшим воинам мира» — именно в тот день состоялось воссоединение России и Новороссии.

«Я буквально откладываю все дела, для меня выступление перед нашими бойцами — в приоритете. Это не долг, а движение души, желание побыть с ребятами, обнять, лично поблагодарить за тот подвиг, который они совершили и продолжают совершать, почувствовать родство душ, передать им нашу любовь» (О. Кормухина).

Дискография А. Белова:

С группой Москва: «НЛО» (1982).
С группой Парк Горького: «Gorky Park» (1989), «Moscow Calling» (1993), «Stare» (1996), «Protivofazza» (1998).
С группой Удачное Приобретение: «Три Алексея Белова» (1997).
С О. Кормухиной: «Moscow Calling» (сингл, 2014), «Шёпоты и Крики» (2015).
Синглы: «Сделано в России» (2001), «Hello my friend» (2019), «Не отпускай моей руки» (2020).

P.S. В тексте поста присутствуют ссылки на мой же, внезапно переставший работать аккаунт, прошу не счесть за плагиат.

Источники:
https://biographe.ru/znamenitosti/aleksej-belov
https://dzen.ru/a/YAwuLhkkzAMxbZzj
http://guitar.ru/musicians/interview/interview_156.html
https://24smi.org/celebrity/181920-aleksei-belov.htmlhttp://guitar.ru/musicians/interview/interview_156.html
https://24smi.org/celebrity/181920-aleksei-belov.html
https://www.nsk.kp.ru/daily/24339.1/530592/
https://mosregtoday.ru/culture/strashnee-bylo-ne-ehat-ol-ga-kormuhina-vystupila-pered-rossiyskimi-boycami-na-ukraine/