Советской музыки пост (32 видео)
Советский человек - как человек новой формации.
СССР уникальное явление в истории человечества не только потому, что это - первое материалистическое государство в истории и первое государство, построенное на принципах равенства человека.
Это - ещё и уникальный культурный памятник.
До второй половины 19-го века русская культура была разделена на культуру элит (в той или иной мере тянувшейся с большим опозданием за своими западноевропейскими наставниками), и уникальную простонародную культуру, которая развивалась без какой-либо академичности и, значит, хаотично и непредсказуемо.
Ситуация начала меняться во второй половине 19-го века, когда, вдохновлённые опытами А.С.Пушкина, целый ряд литераторов начал обращаться к теме народных сказок, использовать народные же сюжеты и легенды в своих произведениях. Следом потянулась живопись - "передвижники", и музыка - "могучая кучка".
Однако, это взлёт "народности" в высокой культуре был не слишком интересен собственно для народа, который продолжал вариться в собственном соку, лишённый какого-либо доступа к высокому искусству.
Ситуация кардинально поменялась с приходом к власти большевиков. Несмотря на голодное время, Ленин и руководство партии предпринимали значительные усилия по развитию массовой культуры: строились новые кинотеатры, восстанавливались театры, открывались для широкого доступа музеи и выставки, возобновилось передвижничество...
В СССР основной идеей, основной задачей культуры ставилось ее широкое распространение для необразованных масс, с целью увеличить их культурный уровень, подтянуть до необходимого понимание всех сфер искусств. В отличие от Запада, где индустриализация масс привела к парадоксу - вчерашние крестьяне там тоже получили доступ к высокой культуре, но она, став массовой, резко потеряла уровень и изобразительности, и сложность переживаний, деградировав поэтапно от классических жанров до модернизма и постмодернизма.
В результате, к 1990-м СССР остался единственный государством мира, где классическая культура по-прежнему была востребована, активно развивалась и дала сотни имён и направлений для мировой культуры.
В этой теме я хотел бы вспомнить интересные образцы такой культуры в массовом советском кино.
Исаак Дунаевский.
Бессмертная увертюра из фильма "Дети капитана Гранта" по одноименному роману Жюля Верна в исполнении великого Исаака Дунаевского (ремейк в новой экранизации многосерийном фильме)
Колыбельная из фильма "Цирк"
Тамара Синявская «Лунный вальс» [ И.Дунаевский - В.Лебедев-Кумач ]
Арам Хачатурян.
Вальс из киносюиты "Маскарад".
Не совсем киномузыка, но обойти стороной никак нельзя - балет "Спартак" стал революцией в современном балете, одной из тех вех, которые остаются в истории навсегда.
Сергей Прокофьев.
Один из самых сложных советских композиторов, наряду с Дмитрием Шостаковичем. Тем не менее, его музыка стала настоящим символом Победы.
Апофеоз кантаты "Александр Невский".
А вот ещё Прокофьев - бурлеск!
Опера "Любовь к трём апельсинам" "Марш".
Дмитрий Шостакович.
Первое исполнение 7-й "Ленинградской" симфонии произошло в осажденном Ленинграде, в 1942-м году. Прямая радиотрансляция на весь мир из воюющего, блокадного, но не сломленного Ленинграда.
Настойчивая, построенная на типичных для немецкого военного оркестра флейтах, тема захватчика превращается в чудовищную по накалу волну 9-го вала. Которая натыкается на тему народной борьбы. Сложнейшая полифония, атональная временами, показывает столкновение двух сил - силы зла и силы добра, и последняя постепенно, волна за волной побеждает врага. Не в тот ли момент времени и случился моральный, волевой перелом в той войне? Сравните с музыкой европейских композиторов того времени - найдите там героику, уверенность в своей победе, в своём деле, в своём народе!
Это - квинтэссенция души советского народа, поколения, родившегося в голодные 20-е, выросшего в пламенные 30-е, выстоявшего в героические 40-е.
Вальс №2 (Русский вальс)
Не совсем киномузыка - но, без сомнения, апофеоз русского симфонизма 1930-х.
Микаэль Таривердиев
Песенка из фильма "Добро пожаловать или посторонним вход воспрещен", 1964.
Таривердиев - прекрасный мелодист, сочетавший иногда несовместимое - клавесин и современные ритмы латиноамериканской музыки, хорал с электронными жанрами... Его музыка имеет яркий отпечаток и её невозможно спутать ни с чем.
"С легким паром".
Георгий Свиридов
Музыка к кинофильму Михаила Швейцера «Время, вперёд!»
"Тройка" - из цикла к кинофильму "Метель".
Альфред Шнитке
Фантастический композитор, к сожалению, рано ушедший от нас.
"Сюита в старинном стиле" - хоть и не написана специально для кино, использовалась уже после автора как вставки в различных телеспектаклях. Очень хорошо слышны маленькие вставочки диссонансов - фирменная подпись Шнитке.
Музыка из кинофильма "Экипаж".
Алексей Рыбников.
Музыка к фильму "Звёздный мальчик".
Рыбников - удивительный композитор, в котором мелодичность совмещается с постоянным поиском нового звучания, включая самые современные инструменты. Именно Рыбников стал инициатором расширения фонда электронных инструментов при звукозаписывающем госпредприятии "Мелодия", и именно благодаря ему советское кино 1970-1980-м было насыщено электронной музыкой.
"Вам и не снилось".
Хотя музыку Рыбникова во многом сложно назвать классической, всё же его музыка растёт из советского неоклассицизма.
Прекрасно классицизм Рыбникова слышен в музыке к фильму "Через тернии к звёздам".
"Тот самый Мюнхгаузен".
Рыбников - основатель русской рок-оперы. "Юнона и Авось".
Евгений Крылатов
Ярчайший представитель советской киномузыки - Евгений Крылатов. Безусловный наследник Микаэля Таривердиева, он активно экспериментирует со стилями. Подобно Рыбникову - он ищет новые инструменты и новый звук, используя в том числе и суперсовременные на тот момент времени электронные инструменты.
"Гостья из будущего".
"Лиловый шар". - этот ужасно снятый фильм остался в истории исключительно благодаря музыке Евгения Крылатова.
"Приключения Электроника".
Хорал из "Гостья из будущего" - самая, пожалуй, известная музыка Евгения Крылатова.
Владимир Дашкевич
Владимир Дашкевич - уникальный советский и российский композитор. Он начинал практически одновременно со Свиридовым, раньше Таривердиева. Он писал музыку для трёх поколений советских людей, и пишет её до сих пор, несмотря на почтенный возраст.
Увертюра к циклу "Собачье сердце".
"Ходят кони" - к\ф "Бумбараш".
Великолепный музыкальный цикл в английском стиле. От Генри Пёрселла до военных маршей викторианской эпохи - Дашкевич наделил свою, безусловно, русскую музыку, чертами чопорного английского симфонизма разных эпох.
Александр Градский
Многим Градский известен как "дедушка русского рока", эксцентричный судья шоу "Голос", автор и исполнитель экстрадных песен.
Куда менее он известен, как уникальный современный композитор-классик, с очень сложной полифонией, уходящей корнями явно в творчество Д.Шостаковича.
Для интересующихся темой - ссылка на оригинал этого произведения в его "непричёсанной" форме, который, к сожалению, не вошёл в фильм.
https://mp3mn.com/?id=eme0rEbsBrEwFVkG8y49UX7VfW9MC2Dgkb3YfAK_GQk&name=Aleksandr_Gradskij_Uznik_zamka_If_1988_-_Procshaj
Заключение.
Разумеется, в рамках одной темы невозможно не то что перечислить все прекрасные произведения советских кинокомпозиторов. Даже простое перечисление имён их займет не одну страницу. Кто-то вспомнит про Раймунда Паулса, кто-то - про Софью Губайдулина. "А как же Максим Дунаевский!", воскликнет кто-то, а кто-то фыркнет "Геннадий Гладков - лучший".
И все будут правы.
Но, главное в том, что советская музыка, будучи наследницей русской классической традиции, воспитывала своего слушателя, как воспитывала его до того классическая музыка. Если Бах, Гайдн, Гендель, Букстехуде, Моцарт и многие другие в своей музыке искали путь к Богу, к совершенству гармоний его природы... То советские композиторы искали путь к новой формации сознания человечества - коммунистическому человеку, как идеалу. Их музыка была возвышенной, сложной - и, одновременно, глубоко русской, понятной советскому народу.
СССР на почти век продлил классицизм. Его распад - это действительно крупнейшая катастрофа. И не только геополитическая, но культурная катастрофа, окончательный сход человеческой культуры с орбиты саморазвития в помойку самых низких чакр.
Прощай, навек прощай!