Бездарность

Довольно часто меня упрекают в том, что я слишком критично отношусь к искусству. Это касается всех его проявлений: музыки, кинематографа, архитектуры, фотосъемки, изобразительного искусства, литературы и т.д.
Меня считают неугомонным критиком, циником, многие даже говорят, что я попросту ничего не понимаю в творчестве талантливых людей. Говорят, что я не вижу талант там, где он, безусловно, есть. А что на самом деле? Неужели я настолько толстокожий и отдаленный от понимания прекрасного человек? Неужели я действительно слишком придирчиво отношусь к душевным порывам художников?
Прежде всего, хотелось бы подчеркнуть, что я ни в коем случае не хочу кого-либо обидеть критикой, ибо не считаю, что критика – это что-то постыдное. Критика является движущей силой искусства, также как конкуренция – экономики. Только грань тут намного тоньше и туманней – грань между критикой и необоснованным недовольством. Зачастую, если меня что-либо не устраивает, я это аргументирую и стараюсь объяснить так, чтобы человек просто увидел ошибку, а не возненавидел меня бессердечную.
Да, я не скрываю тот факт, что меня не устраивает большая часть современных писателей, художников, актеров, музыкантов и прочих людей искусства. И основных причин тут несколько.
Первая, это отсутствие содержания в произведении (или какой-либо эмоции, чувства). Я не понимаю, зачем, к примеру, рисовать картину, тратить на нее литры красок, изводить кисти и полотно, если в конечном итоге на картине изображено что-то не имеющее форму, попросту говоря – МАЗНЯ. И какие тут чувства? Какая тут эмоция? В чем же тут талант? Эмоция – это ребенок, тянущий руки к матери. Эмоция – это скупая слеза ветерана войны. Эмоция – это то, что нельзя передать словами. Именно для передачи эмоций и существует искусство! Иногда слушаешь Баха, и мурашки идут по коже, потому что он сумел передать то, что чувствовал в момент написания сонаты. Порой смотришь на картину и видишь в ней все необъяснимое словами чувственное восприятие автора. А единственное чувство, которое может вызвать мазня – чувство скорби и жалости к автору.
Вторая причина, по которой я не признаю псевдотворцов, вытекает из первой. Это цель создания произведения искусства. Цель их – получение гонорара. Люди готовы писать бездарные книги стопками, петь песни и сочинять музыку, фотографировать, рисовать… Да все что попросите, только денег дайте побольше! И это прискорбно. Ибо тут уже не может быть никакого содержания, никакого чувства. Все, что остается – навыки. Нет, не талант, а именно профессиональные навыки. Ничего более. Увы. И редко когда человек, делая работу на заказ, вкладывает в нее всю душу. Хотя и такие случаи бывают. Вот тогда я и говорю – ТАЛАНТ.
Мой дед всегда говорил: «Если ты что-то делаешь, если ты берешься за что-то, всегда делай от самого начала и до победного конца. И всегда делай это идеально». Я привыкла жить по этому принципу и отсюда появляется третья причина. Для наглядности объясню на примере фотографа. Кто в наше время считается фотографом? Тот, кто фотографирует. А что делали фотографы раньше? Они не просто фотографировали. Они проявляли пленку, они сами делали фотографии, они знали историю своего дела и могли работать с любым фотоаппаратом. Сегодня же я фотограф, если у меня есть фотоаппарат и, желательно, фотошоп, которым я пользуюсь хотя бы на уровне чайника. Я просто фотографирую и обрабатываю. Меня не волнует кто и как будет распечатывать мои «произведения искусства», да и зачем их распечатывать? Можно просто выложить в ВК или на ФБ. Готово! Я – фотограф! Я предлагаю свои услуги на свадьбы и Дни Рождения. Я фотографирую безмозглых девочек, которые хотят быть моделями, а их папочки мне платят, платят и платят. Я талант? …
И пусть меня упрекают. Пусть каждый «талант» на меня обижается, но я остаюсь при своем мнении. Я за Искусство, а не за мазню. Я за Талант, а не за гонорар. Я за Вечное, а не за модное.
Откройте глаза и вы увидите огромное количество грязи в современном псевдоискусстве и почувствуете истинную великую силу в настоящем.(с)