10 короткометражек

Блинки — робот-помощник, который может сделать всё что угодно, но заставить родителей маленького мальчика не ссориться он не в силах.

Блинки — это тьма. Этот фильм играет на ужасах сломанной детской психики и сдерживаемой злобе в условиях непрекращающегося конфликта. Такой же эффект имеет фильм «Звонок», где холодная черноволосая девушка выбиралась из белого шума телевизора.

Насилие является более жестоким, когда оно исходит от невинности. «Блинки» — ужастик, конечно, но очень красиво и качественно сделанный. Уложившись всего в $48 000, Робинсон создал полностью анимированного, по японскому шаблону, реалистичного робота.

«Молотилка» является короткометражным фильмом по нескольким причинам, главная из которых — его трёхактная структура. Уже через семь минут «Молотилка» дает установку, конфликт и разрешение. Может быть, это шаблон, но приятно видеть законченность в среде, где авангардизм является нормой.

Фильм сделан Майком Дивой, который создал нескольких музыкальных клипов, а также ряд видео на YouTube с заманчивыми названиями «Собачий танец» и «Я на крэке». У этих работ безусловно есть развлекательный эффект и качественная съёмка, и всё же его танцующие собаки и летающие наркоманы выглядят довольно уродливо.

Вот почему «Молотилка» является таким сюрпризом. Угрюмая сдержанная атмосфера, безупречная картинка и звук вызывают дрожь в коленях, заставляют кричать и подпрыгивать. Если вы начали смотреть этот фильм, вы обязательно досмотрите его до конца.

Этот фильм без крови, без явных страшных действий и при этом абсолютно выворачивающий. Шестиминутная короткометражка, в которой показан мир, где правительство эксплуатирует детей, заставляя их собирать урожай в лагерях.

В центре сюжета девочка-подросток. Визуально вы можете ждать чего угодно, но весь ужас исходит от звука. Фильм снят с минимальным бюджетом в одном лишь помещении с использованием «тесного кадра». На самом деле единственное, что вы видите у девушки, — это её глаза и как камера держит их, пока звуки сломанных костей и разорванной плоти эхом отдаются в ваших ушах.

Картина «Расслабиться» снята по одноимённому роману Нила Шустермана, и эту историю планируется превратить в полнометражный фильм. А короткометражка — основа будущего фильма.

Когда андроид начинает думать о смысле жизни, лучше сразу бежать. Подобно историям «Мечтают ли андроиды об электрических овцах» и «Я, робот «, картина «Эйб» повествует о том, что происходит, когда исчезают границы между программированием и человечностью.

Сценарист и режиссер Роб Макклеллан (Rob McLellan) взял за основу фильма свою работу «Любовь… и все такое», которую сделал для Колчестерского 48-часового кинофестиваля 2012. Монолог Эйба, состоящий всего из нескольких строк, написан очень красиво: он одновременно трогательный и леденящий.

Устрашающе реалистичная анимация сочетается с тонким драматизмом, так как Эйб глубоко страдает от любви. Робота можно запрограммировать любить, но нельзя заставить людей полюбить его в ответ.

«Груз» позволяет по-новому взглянуть на зомби-поджанр. Пронзительный сценарий: недавно укушенный отец должен придумать, как сдержать себя от убийства своей маленькой дочери, когда он обратится.

Режиссёры короткометражки Бен Хоулинг и Иоланда Рамке стали финалистами австралийского кинофестиваля Tropfest. Он был снят в течение одной недели, а окончательный монтаж был сделан за десять дней. В фильме нет диалогов, вместо этого — акцент на операторскую работу и музыку. Это семь минут сплошных эмоций.

Как правило, зомби предназначены служить зеркалом для самих себя, показывая примитивность человеческой природы. Мысль этого фильма: «Человек сильнее, чем монстр внутри?» И хотя большинство историй о зомби мрачные, потенциально трагическая концепция выводит нас в сияющие сферы оптимизма.

В 90-х в 10-летнем возрасте вы могли провести по крайней мере одну бессонную ночь из-за кровожадных сущностей, которых ваше воображение строило из тусклых теней спальни. Виновник — Стивен Кинг и его «Оно».

В фильме «Мелочный» танцующий клоун уставился в молодое поколение налитыми кровью глазами и посеял в них семя коулрофобии. У Кинга «Мелочный» был на самом деле существом из другого измерения, который принял форму клоуна, воплотив худший страх главного героя, потому что страх делает вкус его пищи лучше. В течение 30 лет он зимовал, а просыпался только кормить детей (которых легче всего убить), прежде чем заснуть.

Эта короткометражка полностью игнорирует как сюжет романа, так и предыдущего фильма, сосредоточившись на банальном шоке от вида жуткого клоуна. Но это работает, потому что несмотря на все трудности, которые мы успешно преодолеваем, мы все еще боимся клоунов.

«Идеальный наркотик» — это странная смесь черной комедии и научно-фантастических и сюрреалистических образов в удивительно связном рассказе о человеке, который случайно выпивает что-то из светящегося пузырька, который он украл из аптеки для своего босса.

Фильм производства Czar Films. Автор сценария и режиссёр — бельгиец Тун Аертс. «Идеальный наркотик» построен на идее, которую можно легко расширить в современном культовом фильме.

Визуальное оформление может потягаться с любым крупномасштабным производством, и хотя компьютерные спецэффекты немного недотягивают, реальные эффекты заставят вас вздрогнуть. Галлюциногенные образы создают эффект действия внутри головы главного героя. Безумие настолько ощутимо, что вы можете сжать его — и соки побегут по кулаку.

Двое мужчин бродили по безлюдной пустыне, связанные друг с другом с помощью дыхательного шланга. Без этого шланга они бы просто умерли. «Связной» показывает две неразрывно связанные жизни. В нём нет объяснения, почему они вместе и почему воздух токсичен, но фильм и не обязан всё это объяснять, его красота исключительно в рамках того, что показано. Но когда один из мужчин начинает впадать в отчаяние, мы видим на что может пойти человек, чтобы выжить.

«Связной» создан датскими режиссерами-кинематографистами Раункиером Йенсом Кристенсеном и Йонасом Дротером Моуритсеном, которые познакомились в школе кино и начали работать на коротких сайд-проектах в 2008 году.

Съемки фильма заняли всего три дня, но пост-продакшн растянулся на весь следующий год. Создатели долго пытались собрать разрозненные фрагменты в единый фильм. В результате появился мрачный постапокалиптический сеттинг с оттенками спагетти западных влияний и 45 сверхнапряженных секунд, снятых на пленку.

Если при просмотре у вас остановится дыхание, вы не одиноки.

У Сэма Барнетта, сценариста и режиссера с каталогом интернет-короткометражных фильмов, есть гораздо более сюрреалистические и тревожных работы, чем «Оператор». Однако эта короткометражка, по мнению Барнетта, является весьма актуальной.

Используя только глину и Lego, фильм рассказывает историю оператора коммутатора по имени Боб, который работал на бразильскую корпорацию, когда на него напал «биомеханический паразит» и забрался в заднюю часть шеи Боба.

Находясь в одиночестве в помещении электрощитовой, Боб должен бороться с существом из своей головы и продолжать делать свою работу, вместо того чтобы вернуться к своей семье.

«Оператор» кажется спокойным, но это не так. Он такой же страшный, как и любой игровой фильм. И даже более того.

Эта короткометражка о кровожадном безликом монстре и парализующем страхе. Она достаточно короткая, но держит интригу и оставляет достаточно простора для воображения, чтобы вы прикрывали дверь, когда выключаете свет.

Снял «Парализованного» режиссер Аарон Симс, который в 2005 году основал собственную компанию и с тех пор продолжает делать анимации, дизайн, эффекты и работать над более чем 60 художественными фильмами, такими как «Рассвет планеты обезьян» и «Я — легенда».

«Парализованный» был его первой и лучшей режиссёрской работой в короткометражном научно-фантастическом кино.