Пешком по прошлому: Jean Michel Jarre

Жан-Мишель Жарр - Жарр — один из пионеров электронной музыки, в том числе эмбиента, и стилей нью-эйдж. Всемирную популярность приобрел благодаря альбому Oxygene (1976), который стал классикой электронной музыки. Начиная с 1979 года, провел десятки музыкально-световых представлений в разных точках планеты.

Жан-Мишель Андре Жарр родился 24 августа 1948 года в Лионе, Франция. Сын композитора Мориса Жарра и участницы движения Сопротивления Франс Пежо.

Когда Жан-Мишелю было пять лет, его родители развелись, и отец переехал в Америку. Жан-Мишель жил со своей матерью в маленькой квартирке в пригороде Парижа. У отца и сына нормального общения не вышло.

Жан-Мишель начал учиться играть на фортепиано уже в 5 лет. Учась в лицее Мишле, параллельно брал уроки гармонии, контрапункта и фуги у Жанин Рюеф[fr] из Парижской консерватории. Находясь под влиянием британской поп-музыки, играл на гитаре в различных парижских группах. Одной из таких групп стала «Mystere IV», где Жарр получил приз "Фестиваля Улиц Парижа".

С 1968 года был членом Группы музыкальных исследований (GRM) (фр. Groupe de recherches musicales) под руководством Пьера Шеффера, занимаясь неевропейской музыкой (африканской, народов Океании и Амазонии и др.). В это время также Жарр пару месяцев стажировался в студии Карлхайнца Штокхаузена.

Новое увлечение электронным звучанием и синтезаторами Жарра пошло вразрез с основными доктринами GRM, и Жан-Мишель покидает GRM, сосредоточившись на электронно-синтезаторном экспериментировании и реализации собственных идей.

После получения диплома о филологическом образовании, создает свою студию звукозаписи. В 1969 году им написана электро-акустическая пьеса «Happiness is a sad song». Его стиль в электронной музыке становится явно узнаваем. Жанн-Мишель Жарр пишет пьесу из семи частей для Парижской оперы. Это самый молодой музыкант, когда-либо выступавший на такой престижной сцене.

В 1969 был записан электронный сингл «La Cage / Erosmachine», а в 1971 Жанн-Мишель Жарр пишет пьесу из семи частей для Парижской оперы, где использовал электронную музыку для сопровождения балета. В 1972 году вышел его альбом Deserted Palace. Далее он стал писать композиции любого назначения: для использования в ресторанах и аэропортах, для рекламы, на радио, телевидении, для фильмов, сочинения для оперы и балета, поп-музыку

Жан-Мишель уходит с головой в создание электронной музыки. Записывает «Oxygene» (Кислород). «Кислород» занимает первые строчки в хит-парадах, получит мировую известность и станет золотым диском. А Жан-Мишель Жарр становится человеком года в США.

Oxygène (Кислород) — первый мейнстримовый студийный альбом Жана-Мишеля Жарра, вышедший в 1976 году. Поскольку все ранние альбомы Жарра были малотиражными и экспериментальными, именно Oxygene считается для него дебютным.

Oxygène один из ранних образцов музыки эмбиент — это медленная, лёгкая и медитативная электроника. Несмотря на то, что в прессе звучание диска часто называют «космическим», сам Жан-Мишель в интервью рассказал, что пытался в музыке выразить движение атмосферы Земли, о чём и говорит название. Альбом оказал большое влияние на электронную музыку, его называли «революционным». В мире продано более 15 миллионов копий диска.

В 1997 году был выпущен альбом Oxygène 7-13, позиционируемый как продолжение Oxygène. В 2007 году по случаю 30-летия выхода Oxygène был перезаписан с небольшими изменениями в звучании (как Oxygène: New Master Recording). Причём помимо оригинального альбома было записано видео Live in your living room, где собравшиеся музыканты исполняли весь альбом и записанные прелюдии. По случаю этого события Жарр дал тур по Европе, куда были включены Москва и Санкт-Петербург.

В 2016 году был выпущен альбом Oxygène 3, включающий в себя части 14-20 одноимённой композиции. По словам композитора, это последний альбом из серии, Oxygène 4 не планируется.

1. Звукозаписывающие компании отказывались издавать этот альбом. Согласился только владелец Disques Motors Франсис Дрейфус, муж одноклассницы Жарра, и тот поначалу рассчитывал продать не больше 50 тысяч копий.

2. После того, как Жан-Мишель Жарр закончил запись Oxygène, эту студию (а в действительности съёмную квартиру) занял его конкурент — Дидье Маруани, который вслед за Oxygène записал свой дебютный альбом Magic Fly.

Второй альбом "Equinoxe" завоевывает популярность в 35 странах, тираж достигает 7 миллионов.

Équinoxe (рус. Равноденствие) — второй студийный альбом Жана-Мишеля Жарра, вышедший в 1978 году.

Équinoxe записан на частной студии Жан-Мишеля Жарра, на оборудовании MCI Studio и на Gang Studio в Париже в 1978 году.

Концепция диска такова, что его композиции посвящены определённому времени суток, с утра до ночи. Equinoxe записан без пауз между треками, композиции плавно переходят одна в другую (исключение — переход из 4-й в 5-ю часть — ограничение «винилового» формата).

Альбом отличался от своего предшественника отходом от эмбиента, большей ритмичностью, большим уклоном в популярную музыку.

Внутри буклета диска была выражена благодарность Мишелю Жессу за помощь в «развитии электронных инструментов». С этого альбома началось сотрудничество с Мишелем Жессом — звукорежиссёром, дизайнером по электронике и музыкантом.

С альбома вышли два сингла — сначала «Équinoxe Part 5», а затем «Équinoxe Part 4».

Композиция «Équinoxe 8» на концертах стала именоваться как «Band in the Rain».

Magnetic Fields (с англ. — «Магнитные поля», официальное франкоязычное название Les Chants Magnétiques — «Магнитные песни») — третий студийный альбом Жана-Мишеля Жарра, выпущенный на лейбле Disques Dreyfus в 1981 году.

В аннотации к изданию альбома: «Если первые два альбома Жарра были посвящены естественной окружающей среде, то „Магнитные поля“ вдохновлены плодами рук человеческих. Альбом наполняют звуки поездов, часов, рельсов и какого-то механического оборудования». Частично альбом был вдохновлен поп-артовыми работами Энди Уорхолла, частично просто новыми возможностями цифрового сэмплирующего синтезатора Fairlight CMI ценой до 30 000 долларов, который он приобрёл незадолго до начала записи альбома. Этот аппарат был в тот момент у Стиви Уандера, Херби Хэнкока, Питера Габриэля и ещё нескольких артистов.

С помощью «Фейрлайта» Жарр меняет своё звучание сообразно тенденциям 1980-х. Ритм-секвенсоры здесь задают более жёсткий удар, который пришёл в поп-музыку из рок-н-ролла.

Альбом поднялся до 6-го места в Великобритании, в США Жарра знали мало, и поскольку особой рекламной кампании ему никто не делал, там Magnetic Fields не поднялся выше 98-го места в Billboard'е.

- La Cage / Erosmachine (1970, 7" сингл)
- Deserted Palace (1972)
- Oxygène (1976)
- Équinoxe (1978)
- Magnetic Fields / Les Chants Magnétiques (1981)
- Music for Supermarkets / Musique Pour Supermarché (1983, тираж 1 экземпляр)
- Zoolook (1984)
- Rendez-Vous (1986)
- Revolutions (1988)
- Waiting for Cousteau / En Attendant Cousteau (1990)
- Chronologie (1993)
- Oxygene 7–13 (1997)
- Métamorphoses (2000)
- Interior Music (2001, ограниченное издание для Bang & Olufsen, 1000 экземпляров)
- Sessions 2000 (2002)
- Geometry of Love (2003)
Téo & Téa (англ.)русск. (2007)
- Electronica 1: The Time Machine (2015)
- Electronica 2: The Heart of Noise (2016)
- Oxygène 3 (2016)
- Radiophonie vol. 9 (2017, ограниченное издание музыкальных заставок для радиостанции France Info, 2000 экземпляров)