Добиться всеобщего признания как со стороны рядовых любителей живописи, так и со стороны профессиональных критиков непросто. Стиву Хэнксу (Steve Hanks) это удалось. На протяжении многих лет его имя регулярно попадает в авторитетные рейтинги десяти самых лучших американских художников, а многие видные специалисты в области изящных искусств называют Стива лучшим современным акварелистом.
Ни один уважающий себя мастер кисти не будет использовать точилку, какой бы хорошей она не была. Почему художники точат карандаши ножом – ради искусства или пафоса?
На покрытой мхом стене в японской префектуре Саитама появились знакомые и любимые персонажи из культовых аниме-творений Хаяо Миядзаки - "Мой сосед Тоторо", "Принцесса Мононоке", и других мультфильмов. Впечатляющий стрит-арт из мха создал неизвестный художник.
Сторонники теории заговора уверены, что знаменитые древние картины свидетельствуют о том, что инопланетяне не только существовали, но ещё и посещали наших предков.
Помните старые добрые стеклянные шарики, которые нужно потрясти, чтобы пошел "снег"? А если вместо снега внутри будет... марсианская пыль? Дизайнер Дэн Абрамсон решил создать подобную модель, демонстрирующую пылевую бурю на Красной планете. Она получила название Mars Dust Globe.
«Я художник, я так вижу!» Гордая поза, слегка отставленная нога, отстраненный взгляд и небрежный жест руки, поправляющей берет. Так с юмором и легким сарказмом обычно изображают полностью погруженных в работу людей этой профессии. А почему традиционно художники носят берет, а не, к примеру, цилиндр, плетеную шляпу или кепку?
Художник Джузеппе Рагаццини создал оригинальную коллекцию анимированных коллажей из шедевров изобразительного искусства и фотографий. В процессе творчества итальянец придумал приложение Mixerpiece - это своего рода цифровая магнитная доска с более чем 200 элементами и формами, из которых вы можете конструировать новые картины. По сути, все представленные элементы были взяты из величайших произведений всех времен и народов.
Художник из Италии под ником peeta_ead создаёт впечатляющие 3D-иллюзии. Холстом для творчества служат различные поверхности, но эффектнее всего его работы смотрятся на больших зданиях.
Итальянский художник Пьетро Катаделла настолько же любит рисовать персонажей мультфильмов, насколько и реальную жизнь. Поэтому он решил объединить эти два направления - и переселил героев мультиков в нашу жизнь.
Мы уже рассказывали о киригами - японском искусстве создания объемных фигур из бумаги - и о мастере по имени Харуки. Он берет упаковки продуктов и делает из них совершенно потрясающие вещи! Предлагаем посмотреть на его новые работы. А старые можно увидеть здесь.
Над созданием главного шедевра всей своей жизни Иванов трудился двадцать лет.
Мастер русского пейзажа Дмитрий Лёвин родился в 1955 году в Моршанске. В 1976 году окончил Пензенское художественное училище, известен как представитель русской реалистической школы.
Привязанность и глубокая любовь к природе – важнейший источник вдохновения в творчестве Лёвина. Его работы выставлялись на многочисленных персональных и коллективных выставках, в том числе в Люксембурге, Германии, Франции, Австрии, Словакии, Дании, Италии, Голландии.
Андрей Репников родился 28 июня 1963 года. Живёт в Москве. Живопись стала его главным занятием с 1990 года. С тех пор автор написал свыше 5000 картин. Его работы участвуют в выставках, пополняют частные коллекции, хранятся в музее Ивана Бунина.
Каким образом строгое словосочетание «анимационный фильм» трансформировалось в такое уютное и всеми любимое слово, и как мультики назвали мультиками?
Курицын Сергей Павлович родился в 1962 году в городе Архангельске. Закончил художественную школу в г. Архангельске.
С 1985 года начал писать первые этюды маслом. С 1991 года постоянно занимается живописью маслом. Основное направление – это станковая живопись, темы его работ - пейзажи Русского Севера.
В жизни великого Гоий наступил период, когда он стал затворником. Яркий мастер эпохи романтизма отгородился от мира и создал свои «Чёрные картины», четырнадцать фресок, которые Гойя написал на стенах собственного дома. «Сатурна, пожирающего своего сына» он изобразил в своей столовой.
Картины Валентина Губарева вот уже много лет гуляют по всемирной Сети, вызывая у людей всевозможные положительные чувства: у наших пожилых сограждан – ностальгические воспоминания, у молодого поколения – неподдельное удивление, а у иностранцев – восторг вперемешку с восхищением от прикосновения к разгадке тайны загадочной русской души. И абсолютно у всех зрителей на лице появляется улыбка. И улыбка эта всегда добрая.
Завораживающий процесс лазерной гравировки корпуса смартфона в стиле всемирно известного водопроводчика Марио.
