Французский художник Гюстав Доре, гениальный иллюстратор, создал этот цикл из 180 гравюр для книги "Лондон: паломничество". Идеей исследовать Лондон вплоть до самых тайных закоулков его увлек автор книги, Бланшар Джеррольд. Вместе они несколько лет изучали жизнь города, посещая не только лодочные гонки и скачки в Эпсоме, но и ночлежки, опиумные притоны и трущобы Уайтчепела. Книга была опубликована в 1872 году и имела большой успех.
Художница из Новосибирска Ирина Позднякова нарисовала портреты типичных жителей семи российских городов. Идею проекта ей подсказал брат Андрей, который ранее видел подобные работы на просторах интернета, и ему показалось, что они были слишком милыми и далёкими от реальности.
Канадский художник, скрывающийся под псевдонимом Sillvi, пофантазировал на тему - как бы выглядели известные бренды в образе персонажей аниме? Получился интересный микс героев, таких разных, но таких ярких и уникальных. Здесь все - от Ford до KFC-шного полковника Сандерса.
Необыкновенное ажурное кованое сердце было установлено в парке Келламяэ в городе Маарду, что находится недалеко от города Таллина, в Эстонии. Оно было выполнено в кузнице AES TRIPLEX. Не смотря на то, что оно выглядит таким ажурным - весит почти 500кг. Высотой 2,6 метра. Выполнено оно было для того, чтобы горожане могли вешать на него сердечки, а ключики от них бросать в озеро рядом.
Очень гармонично вписалось.
Кузница AES TRIPLEX, которая находится в городе Таллинн (Эстония), сделала такую прекрасную стойку для шампуров, которая достойна того, чтобы поместить её в музей.
Правда хулиганство это уже с нашей точки зрения. По всему миру в определенный период времени, а сегодня лишь в некоторых его частях, фаллос считался символом плодородия, приносящим удачу и призывающим успех. И его изображение можно было увидеть где угодно - в украшениях, посуде, предметах повседневного быта. И это не было чем-то постыдным, запрещенным к показу и не подвергалось гонениям за пошлость.
Великая Отечественная война нашла своё отображение в искусстве, как советском, так и постсоветском, сформировав огромный массив из кино, литературы и, конечно, живописи. В честь памятной даты мы постараемся не просто собрать в одной статье знаменитые и знаковые полотна, а поговорить о главных темах, канонах и «табу», ведь, при ближайшем рассмотрении, внимательный зритель может найти на картинах советских художников ряд парадоксальных особенностей.
К 41-летнему тату-мастеру из вьетнамского города Хошимин обратился мужчина, которому надоел красующийся на его коже портрет бывшей девушки. После некоторых размышлений было принято решение превратить неугодный портрет в грозного самурая.
Уличный художник под псевдонимом Akse из Манчестера, Англия, рисует граффити с 1992 года. Его узнаваемые работы удивительно реалистичны - гигантские портреты актеров, спортсменов, героев сериалов и других известных личностей можно отыскать по всему городу. Художник также много путешествует, рисуя в разных точках Великобритании.
Каменный кошелёк - примерно так можно описать работы мастера. Но содержат они далеко не только мелочь.
Кол Прайс - компьютерный художник, график, создатель спецэффектов для кино и телевидения, наконец, арт-директор и дизайнер, работавший над созданием множества компьютерных игр. Его картины, вдохновленные научной фантастикой, пугают и завораживают одновременно.
Художник-иллюстратор Кевин Хонг живет в Нью-Йорке. Его творчество вдохновляют аниме и манга, компьютерные игры и интернет. Миры, которые он создает, страшат и притягивают одновременно.
В Санкт-Петербурге во дворе одной из новостроек появился концептуальный стрит-арт о жителях этих домов
Два нетипичных для Петербурга изображения выполнены в стилистике черно-белой графики.
Дома, школу, детсад, площадки застройщик сделал яркими и "цветастыми", и художник решил сработать на контрасте
Талантливая художница из Аризоны Наташа Фарнсворт (Natasha Farnsworth) рисует удивительные картины с эффектом оптической иллюзии. И рисует их не на холсте, а на спине (и не только) своей подруги, чем привлекает дополнительное внимание подписчиков в Инстаграме.
Итальянский дизайнер Алессандро Палья (Alessandro Paglia) разработал собственную технику рисования перьевыми ручками, карандашами и тонкими фломастерами на холодно-прессованной хлопковой бумаге. На каждый рисунок у него уходит от 50 до 250 часов. И понятно почему: все его творения проработаны настолько тщательно, что выглядят как черно-белые снимки, а не как набор чернильных штрихов.
Как вы думаете, что можно сделать из склеенных вместе цветных карандашей?
Искусство сложная штука - каждый видит здесь что-то свое, творит по-своему, воспринимает, опираясь на личный опыт и вкус. Но есть вещи, которые смешны и удивительны, как ни крути...
Как же получилось, что родившийся за чертой оседлости, на территории современной Литвы в чисто еврейской семье Левитан, станет классиком русского пейзажа? Он уезжал из Москвы, где некоторое время нельзя было проживать евреям, ему доставалось от некоторых преподавателей, которые считали его происхождение «недостойным» выбранной им тематики, но его картины стали неким архетипом, образцом, визуализацией российской и русской самоидентификации.
Издалека картины турецкого художника Чагатая Одабаша похожи на крупномасштабные печатные постеры фильмов, но на самом деле они состоят из сотен тысяч крошечных нарисованных от руки точек. Все его работы созданы в технике пуантилизма.
В Техасе прошел ежегодный SandFest - фестиваль песчаной скульптуры. Глядя на сложные фигуры и затейливые орнаменты, созданные участниками, невозможно не пожалеть о том, что песок недолговечен, и эти работы нельзя сохранить на века!
