Турецкий художник Берк Армаган путешествует по миру и зарабатывает на жизнь тем, что расписывает белые одноразовые стаканчики. Обычно на этих рисунках изображены места, которые он посещает, либо какие-то интересные объекты.
Российский иллюстратор Антон Гудим — мастер абсурда, иронии и черного юмора. Его работы идеально передают нелепость современного общества и высмеивают то, что мы давно уже привыкли считать нормой. Через призму юмора и иронии Антон затрагивает в серии "Да, но" такие темы, как потребительство, человеческие привычки, экология и другие.
Украинский цифровой художник Алексей Кондаков создал большую серию работ с названием "Повседневная жизнь богов". Идея перенести героев классических картин в наше время не нова, но у этого парня действительно неплохо получается.
Феномен «Картье» – это гремучая смесь таланта, удачи и постоянного самосовершенствования. Очень немногие дома моды и ювелирного искусства смогли достичь такого успеха, как всемирно известный бренд Сartier. История именитого французского бренда – яркий пример того, как простой человек благодаря своему мастерству и упорству способен создать целую империю.
Уоллес Чан – единственный в мире ювелир, чьи работы невозможно подделать. Мерцающие бабочки, извивающиеся драконы, рыбы и стрекозы, словно застывшие в драгоценных «доспехах»… На его счету несколько новаторских технологий, созданные им украшения принадлежат теперь членам европейских королевских семей. А начиналось все в бедном квартале Гонконга – с пластиковых цветов и фарфоровой ложки.
Талантливый художник, работающий под псевдонимом «Hirothropologie», прославился на весь мир своим умением создавать фотопортреты с помощью красок, кистей и большого мастерства.
Рыбы, обвивающие кисть руки своими чешуйчатыми хвостами, кристаллы и птичьи фигурки, грубо высеченные головы с застывшими архаичными улыбками… Нет, это не музейная коллекция старинных украшений – созданы они нашим современником, жителем Германии, «самым изобретательным немцем из ныне живущих». Но как не заподозрить Отто Якоба в том, что он – настоящий путешественник во времени?
Как японцам удавалось получать древесину и при этом сохранять леса? Каким образом при помощи культивации кедра китаяма, жители островов обеспечивали себя отменным стройматериалом, одновременно услаждая взгляд прекрасным ландшафтным дизайном? На эти и другие вопросы будет дан ответ в этой подборке.
Мелёшина Инна Анатольевна родилась в 1970 году в Свердловске.
Рисует с детства. Масло осваивала самостоятельно. По первому образованию педагог. Училась в Академии искусств и художественных ремесел в Екатеринбурге.
Последние 15 лет - свободный художник, пишет картины маслом на холсте.
Работы художницы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: в Италии, Швеции, США, Китае и других странах.
Постоянный участник коллективных выставок.
На картинах художницы Марии Павловой коты выглядят такими довольными и счастливыми! Ещё бы, ведь им можно всё: валяться на бархатных подушках, сбрасывать ноты с фортепиано, обгрызать цветы, спать на коленях у хозяина, запрыгивать на буфет и нежиться на книжных полках.
Приятного просмотра!
Компания Hallmark имела самые лучшие намерения, когда в 1959 году поручила художнику-сюрреалисту Сальвадору Дали создать серию рождественских иллюстраций, чтобы переосмыслить скромные привычные открытки.
В 1993 году известная группа "Энигма" записала композицию, которая сразу же поразила поклонников творчества Майкла Крету необычным исполнением. Женский голос, выводивший напевы, напоминавшие монгольские песнопения, был завораживающим и загадочным. Меломаны терялись в догадках: кто же эта женщина?
Для создания своих произведений фотореалист-самоучка работает с акрилом и маслом.
Скульптура высотой 177,2 см, высеченная безымянным мастером-французом, хранится сегодня в Музее изобразительных искусств Салар Джунг - это в индийском городе Хайдарабад. И она неизменно привлекает посетителей своей загадкой...
Свободолюбивая мексиканская художница – по совместительству – икона современного женского искусства удручающе мало появляется в наших материалах.
Что общего между балеринами и деталями для автоприцепов? На этот непростой вопрос попытались ответить в Краснокамском заводе, производящем автомобильные прицепы.
И таки решили, что именно балетное искусство Пермского края наряду с промышленностью известны на весь мир.
Невероятные работы российского художника, который завоевал международное признание благодаря своей удивительной 3D-технике.
Французский художник XIX века Эжен Оже - один из новаторов в жанре постера и создателей рекламного плаката в том виде, в котором мы его знаем и сегодня.
Дмитрий Брагин создает потрясающие работы, вдохновленные стилем стимпанк. Загадочные маски полностью скрывают лицо под металлическими узорами. В своих работах Брагин использует различные текстуры, механические детали, —например, крошечные шестеренки, — а также узоры, похожие на органические корни, и объединяет их в одной форме. Надевая маску, ее владелец словно превращается в гибрид человека и машины.
