Дэн Золлингер – известный иллюстратор и художник, который настолько многогранен в своём творчестве, что легко создаёт иллюстрации для Жития святых и современной прессы типа The New York Times и The Washington Post.

Загадочная эстетика и пугающая, но при этом притягательная мистика ясно ощущаются в работах этого художника.

Обычно любой творческий человек может дать точный ответ касаемо принадлежности его работ к тому или иному стилю, жанру или направлению.

Искусство начали создавать ещё наши предки в древние времена. Археологи считают, что первый символизм в искусстве появился у ранних гомининов. В современности специалисты находили много примеров подобного искусства, и в этой подборке — одни из самых известных древних рисунков и скульптур.

Обычно в биографиях живописцев говорится, что увлечение рисованием начиналось с раннего детства. Но этот художник – исключение.

Одинаково профессионально работать в обоих жанрах – реализма и сюрреализма надо уметь.

Люди и природа, яркость и простота, борьба и жизнь, прошлое и будущее. Кажется, что этот художник одинаково легко справляется с любыми темами, стилями и жанрами.

Граффити — искусство с бунтарским оттенком, которое врывается в серую повседневность, напоминая о важном, или вдохновляя видеть красоту во всём. На форуме Reddit есть целое сообщество, где пользователи собирают самые невероятные граффити, найденные на улицах по всему миру. Взглянем на самые яркие и запоминающиеся примеры!

Джон Форман (Jon Foreman) - настоящий волшебник, превращающий обыденные вещи в произведения искусства. Его необычные скульптуры и фигуры изготавливаются из самых разнообразных материалов, часто натуральных, словно сама природа создала их.

Попробую удивить вас фотографиями, находящимися «за пределами рамы» известных картин, которые покажут их с интересной стороны.

Может показаться, что сегодня вышивка – это увлечение разве что женщин на пенсии, у которых появляется время для хобби и творчества. Но работы этой перуанской художницы наглядно доказывают, что ткань может легко заменить холст, а нитки – краски. При наличии таланта, конечно.

В попытке удовлетворить своё голодное желание проникнуться духом произведения искусства, он столкнулся с неожиданным разочарованием — золотая рыбка оказалась ненастоящей и его любые три желания она не исполнит.

Как показать миру сказку? Конечно, через картину. И Пол Дэвид Бонд отлично знает, как это правильно сделать.

Современное... искусство. Да уж, оно уже достаточно давно вызывает у людей максимально противоречивые эмоции. Ибо для простых работяг все эти выставки и инсталляции — это самое настоящее сборище чудиков, которые творят бог пойми что.

Странные, интригующие, но при этом понятные и близкие на каком-то подсознательном уровне. Так можно охарактеризовать работы этого мастера-самоучки.

Для работ этого живописца одним объединяющим словом является пронзительность. Которая наряду с игрой света делает его пейзажи особенными.

Джесси Мартин объединил десятки своих изображений в один цикличный арт. Сделал он его за 252 часа — и ни разу не воспользовался нейросетями.

Музей невероятно интересных вещей существует лишь в виртуальном пространстве, но он настолько прекрасен, что его уже посетили более 4 миллионов человек. Онлайн-музей прославляет странное, креативное, жуткое и эксцентричное. Зачастую всё это сразу.

Этому живописцу одинаково легко даются все жанры. Но особенно выразительно смотрятся пейзажи Сатарова, которые сочетают реалистичность и завораживающее мистическое наполнение.

Этот художник работает не только как пейзажист. Впрочем, его картины при первом рассмотрении даже больше похожи на фотографии. Очень уж реалистично смотрятся солнечные блики на оконном стекле, капли росы на румяной яблочной кожице и напоённый свежестью зимний воздух.