«Прекрасная шоколадница» — портрет аккуратно одетой красавицы, изящно держащей поднос с чашкой горячего шоколада и стаканом воды, — одна из самых известных работ Жана-Этьена Лиотара и жемчужина Галереи старых мастеров в Дрездене. Картину считали шедевром еще при жизни художника.
Шуточный пост для поднятия настроения в эти праздничные дни - а вы знаете как выглядят сказочные, фантастические и мифические существа изнутри? Перед вами анатомия сказок...
Фестивали ледяных фигур – это популярное направление в искусстве. Что логично, поскольку завораживающе прекрасными творениями, подсвеченными разноцветными огнями, можно любоваться долго. И удивляться таланту мастеров и умению создавать из замерзшей воды такое чудо. А как возникла традиция создавать ледяные скульптуры?
У уличного искусства плохая репутация - некоторые люди даже думают, что это преступление. Но есть художники, которые действительно превращают пустые стены и пространства в произведения искусства. Это именно то, что делает уличный художник из Милана Козимо Чеоне Каиффа. Он создает масштабные 3D-картины с элементами интерактива.
Если вы хотите завести домашнего питомца, но еще не сделали окончательный выбор, эти чудесные иллюстрации помогут вам определиться.
Искусство бывает разного вида и формы. Это доказывает на своем примере австрийская художница Урсула Даути . Она использует нотные листы с известными песнями и мелодиями, чтобы придать своим рисункам больше глубины и многослойности.
Представляю вам подборку рисунков одного парня из Индии.
Просто не отличить от реальности.
Таксидермист , который 25 лет делает чучела монстров из морских глубин, с гордостью демонстрирует свои жутковатые работы.
Мало кто будет спорить, если мы скажем, что домашние животные - это бесконечный источник радости и счастья в нашей жизни. Поэтому неудивительно, что люди пытаются увековечить их всеми возможными способами.
Если вы когда-нибудь думали, что быть натурщиком - просто, то сейчас мы вам покажем, что это не так. Мало того, что нужно в течение долгого времени не шевелиться (про туалет вообще молчим), так еще иногда приходится позировать, повиснув в воздухе. Искусство тоже требует жертв!
Утро бывает разным – ранним, солнечным, дождливым, туманным, долгожданным и не только. К этой благодатной теме многократно обращались представители различных направлений культуры и, в частности, живописи. Почему картина Яблонской называется «Утро», ведь акцент в ней сделан не только на время суток?
Современное искусство иногда кажется странным, непонятным и необъяснимым. Но при всем этом есть много объектов, которые привлекают внимание своей идеей, яркостью и...золотом...
Такой стрит-арт увидишь только в России! И несмотря на то, что появился он не так давно, он уже стремительно превращается в настоящее искусство. Это доказывают работы художника Никиты Голубева, работающего под псевдонимом Pro Boy Nick. Его работы очень интересны, но, увы, недолговечны: ведь он рисует по грязи на автомобилях!
Вячеслав родился в городе Усть-Каменогорске в 1967 году. С детства хотел быть художником и учился в художественной школе.
После окончания общеобразовательной школы поступил в Архитектурный институт (пошёл по стопам отца), проучился четыре года и наконец-то понял, что хочет заниматься только живописью.
Над приключениями Тома и Джерри смеется уже не первое поколение детей. Коту Тому редко удается поймать Джерри, ведь тот очень ловкий, смышленый и удачливый мышонок. Но в процессе погони страдают оба - то кого-нибудь в лепешку расплющит, то узлом свернет. В общем, скучать им некогда! Именно такие моменты стали источником вдохновения для японского художника Таку Иноуэ.
Алексей Кондратьевич Саврасов — художник, выдающийся пейзажист, основоположник символистского “пейзажа настроения” в русской живописи.
Каждое Рождество Кэролайн Эрикссон придумывает и выпекает грандиозную скульптуру из имбирного пряничного теста. В прошлом году она сделала ксеноморфа из "Чужого", а сейчас, возможно, еще более впечатляющую фигуру Грута из "Стражей Галактики". Удивительное мастерство!
Наталья Панасюк окончила Рязанское Художественное училище им. Г.К. Вагнера и Московский Государственный Университет Культуры и Искусств. По окончании учёбы работала преподавателем в Детской Школе Искусств, в Детской Изостудии, в художественных мастерских. Любит путешествовать в поисках вдохновения и новых красивых мест для будущих работ.
Гордеева Мария Анатольевна родилась в 1970 году в Харькове. Училась в детской изостудии и в Харьковском Художественном училище. В настоящее время свободный художник. Любимый жанр - пейзаж. Но с не меньшим удовольствием пишет натюрморты, портреты. Придерживается реалистического направления в живописи.
