В финском селе Койтсанлахти, недалеко от границы с Россией, есть замечательное место - парк скульптур Вейё Рёнккёнэна. Скульптор-самоучка создавал этот парк рядом со своим домом в течение почти 50 лет.
У каждого из нас в детстве был какой-нибудь конструктор из строительных блоков. Возможно, и не LEGO - просто все знают, что это конструктор номер один в мире. Неудивительно, что многие люди не забывают о своем детском увлечении и продолжают играть с разноцветными кубиками LEGO. Его возможности поистине безграничны!
Аарон Шуэрр (Aaron Schuerr) называет себя художником, писателем, актером, любящим мужем и отцом. Искусство - это то, что Шуэрр использует для передачи своего видения и красоты природы другим людям. Он "вписывает" собственные картины в существующие пейзажи, стирая грани между реальным и нарисованным миром.
23-летний цифровой художник Дилан Ковальски (Dylan Kowalski) живет во Франции. Молодой талант-самоучка рисует в стиле научной фантастики и работает над множеством проектов с конца 2014 года, в том числе с дизайном персонажей, дизайном окружающей среды и матовой живописью. Внутри - его недавняя коллекция симпатичных 3D-персонажей из серии "В темное тысячелетие".
Эйза Баддур - дизайнер и архитектор родом из Сирии, живущий в Милане. Эйза очень любит природу и уверен, что человек своими творениями - пусть даже архитектурными шедеврами - не должен мешать процветанию природы на планете. В своих символических иллюстрациях он пытается примирить природу и человека, объединяя воедино природные и творческие символы разных стран.
Невозможно себе представить, как человек может пережить потерю зрения. Видеть мир во всём его многообразии в затем погрузиться в полную темноту, это настоящая драма. А если зрение теряет художник? У него сразу пропадает возможность не только видеть, но и творить. Однако в истории изобразительного искусства немало примеров того, как художники прошли через подобные испытания. Среди живописцев, потерявших зрение, немало известных мастеров.
Прозвучит банально, но Венера Милосская – это один из самых ярких шедевров мирового искусства. И один из самых таинственных. Ведь местонахождение ее рук, которые, надо полагать, были не менее прекрасны их хозяйки, до сих пор неизвестно. А был ли мальчик или, в этом случае, руки?
Барельефы Грациано Локателли состоят из тщательно выстроенного хаоса и символизируют собой прорыв сквозь стену, а также рождение чего-то нового из старого и отжившего свой век. Для этой цели скульптор использует разбитую на тысячи кусочков керамическую плитку, цемент, клей и металлические пластины, - и на свет появляются неожиданные формы и смыслы.
Французский фотограф Матье Стерн специализируется на портретных снимках и с помощью фотошопа добавляет своим работам немного волшебства. Также Матье придумывает различные творческие проекты и воплощает их в жизнь. Недавно он привлёк для сотрудничества 16 талантливых иллюстраторов, которые в своём собственном стиле перерисовали фотографии Матье.
Часто бывает, что люди не замечают истинной ценности окружающих вещей. И не только в философском плане, а в материальном: порой вещи, которые кажутся дешёвкой, на самом деле стоят целое состояние. Вот и 52-летний Филипп Сэплтон из Кроли приобрёл на барахолке картину, которая стала выгодным вложением, ведь её подлинная стоимость оказалась гораздо выше 230 фунтов (19 000 рублей), которые мужчина за неё отдал.
Американская художница Кармен Лозар (Carmen Lozar) создает удивительные произведения искусство из стекла. Кармен родилась в Иллинойсе в 1975 году. Живет и работает в Нью-Йорке.
Прекрасные и самобытные постройки, видевшие не одну смену эпох, сегодня выглядят удручающе. Но даже в плачевном состоянии они сохранили своё величие. Эти церкви, колокольни и пристройки всё еще стоят назло непогоде, злым ветрам и человеческому равнодушию. Спешите видеть.
Предлагаю вам полюбоваться известнейшими картинами, на которых довольно-таки неожиданно появился очаровательный рыжий толстый кот по имени Заратустра. Благодаря фото-художнице Светлане Петровой, он стал главным персонажем многих картин знаменитых художников прошлого.
И это просто замечательно, ведь коты (это всем известно) всё что угодно сделают лучше.
Даже если это уже шедевр.
Британский скульптор Энди Райт ваяет самых разных персонажей - как реальных, так и не очень. Но даже самая фантастическая тварь в его исполнении заставляет вздрагивать и с опаской оглядываться: а вдруг оживет и прыгнет? Работы Райта поражают своей реалистичностью. Сам художник утверждает, что достигает подобного эффекта за счет досконального знания пластики живого тела. "Чем больше я изучаю движение тела, тем оно мне интереснее", - признается Райт.
Российский скульптор Алексей Викулов вместе со всеми поклонниками "Игры престолов" с нетерпением ждет развязки сюжета. А чтобы не слишком сильно томиться в ожидании, он лепит из глины бюсты главных героев сериала, скрупулезно фиксируя не фото не только результат, но и процесс создания изваяний.
Российская художница Елена Моргун решила представить своих любимых звезд в образе тех диснеевских принцесс, на которых они, по мнению Елены, больше всего похожи. И вот что у нее получилось.
Индийский художник Парт Котекар (Parth Kothekar) из Ахмадабада творит настоящие чудеса из бумаги. Художник рассказал, что идея ему пришла во время экспериментов с трафаретами для граффити, и то, что начиналось как хобби, превратилось в конце концов в профессию.
Волнующая скрипка, магический контрабас, очаровывающая гитара… Что объединяет эти инструменты? Все они струнные, и, соответственно, имеют прародителя. Точнее, прародительницу, благодаря которой мы можем наслаждаться классической и современной музыкой. Кто эта загадочная незнакомка?
Тату-художники считают ноги одним из лучших "холстов" для своих шедевров. Во-первых, на них много места, а во-вторых, ноги можно смело открыть - к примеру, на отдыхе, - или прикрыть одеждой в часы работы или учебы, так что такая татуировка никак не повредит репутации. А значит, тату на ноге может быть и смелой, и масштабной. Как, например, эти шедевры.
От винтажных пишущих машинок до старых утюгов, многие предметы обихода прошлого обладают неповторимым шармом. Шведская художница Улла Стина-Викандер не просто коллекционирует вещи 70-х годов, а превращает их в искусство. Талантливая мастерица дарит устаревшим предметам новую жизнь, покрывая их красочной вышивкой.
