Как выглядели рисунки художников в самом начале их практики и как выглядели сейчас

Я так понимаю у вас из-за черчения очень развилось или может наследственно передалось хорошее визуальное мышление. Из-за этого и возникают проблемы. Поскольку я немного занимаюсь рисованием, то попробую объяснить поподробнее и как этого избежать.

Большое количество работ в этой теме были перерисовками. Для них визуальное мышление вообще не нужно. Человек смотрит на изображение, оценивает его по 2-3 основным направлениям и переносит на бумагу. Это форма, свет и цвет. Если рисунок черно-белый, то цвет соответственно "отсутствует" и передаётся только свет интенсивностью нажатия и типом интструмента. Потому ключевым становится глазомер. Какие участки лица самые широкие, самые высокие, как идёт линия и каким оттенком. У некоторых этот навык настолько развит, что они рисуют как принтер сразу конечный результат от одного участка к другому.

Если принять это во внимание, то становится понятно что визуальное мышление помогает только создать идею. То, что мы хотим нарисовать. Перерисовывающий человек просто заимствует "чужую" идею из готового варианта и рисует её. Но здесь же и кроется подвох, поскольку наше воображение невероятно богатое, а временами и хитрое. Мы все может представить прямоугольник или же добавить цвет к нему. Скажем черный прямоугольник. Соответственно и не составит большого труда его нарисовать. Но воображение может быть также и невероятно сильно развито. Настолько что даёт возможность представить целые сцены как в кинофильме даже с множеством деталей вроде исторического сражения или космического корабля. Или же временами воображение хитрит и только даёт идею, а вот сами детали остаются упущенными. Мы можем представить лицо старика, а вот детали упустить. Были ли у него морщины и как они выглядели? А еще оно может прыгать с места на место, при том что рисуем то мы статичное. А в конце оказывается, что еще и готовый вариант выглядит по другому ввиду использованных инструментов.

Потому я бы советовал использовать комбинированные методы. Начинать рисовать с простых вещей. Например, как в данной технике.


А уже после добавлять наше воображение. После практики уже не будет проблемы представить какую-то идею и реализовать её через такую технику. Т.е. вся проблема в переносе, которая к тому же может усложняться хорошим визульным мышлением, что в конце готовый результат сильно отличается и это вызывает только разочарование.